DAWNO TEMU W SZTUCE

Pamiętaj, zaobserwuj ten podcast i zostaw po sobie 5 gwiazdek na Spotify, bo takie działania serio są mega ważne.

Czy chcesz poznać tajemnicze miejsce, gdzie natura staje się muzą dla artystów? Dziś zabieram Cię nad jezioro Paprocańskie, gdzie poczujesz prawdziwy przypływ mocy twórczej.

Pamiętaj, zaobserwuj ten podcast i zostaw po sobie 5 gwiazdek na Spotify, bo takie działania serio są mega ważne.

W głębi nocy, kiedy większość świata śpi, historie i tajemnice zaczynają żyć własnym życiem. Właśnie dzisiaj mija kolejna rocznica tragicznej śmierci Vincenta van Gogha. To zaskakujące, jak mocno można odczuwać stratę przyjaciela, którego nigdy nie miało się szansy poznać osobiście...

Precyzyjnie o godzinie 1:30 docieramy do kulminacyjnego punktu w naszej opowieści - tajemnicy śmierci tego wielkiego artysty. W tym odcinku padnie odpowiedź na pytanie, które przez lata intrygowało wielu: kto zabił Vincenta van Gogha?

Hej! Mam dla Ciebie coś specjalnego!

Nagrywam trzeci odcinek podcastu o Vincencie van Goghu i będzie on naprawdę wyjątkowy. Dlaczego? Opublikuję go dokładnie 29 lipca, w rocznicę śmierci tego niezrównanego artysty. Premiera o godzinie 1:30 w nocy - dokładnie w tej chwili, gdy świat pożegnał Vincencie.

Pamiętaj, zaobserwuj ten podcast i zostaw po sobie 5 gwiazdek na Spotify, bo takie działania serio są mega ważne.

Kim jest tajemnicza modelka bez twarzy, którą Vincent van Gogh sportretował nie raz, ale dwa razy? Ta subtelna i mistyczna dziewczyna stała się częścią legendy artysty... ale czy miała również wpływ na tragiczne zakończenie jego życia?

Oto drugi odcinek pasjonującego podcastu o zagadkowej śmierci Vincenta van Gogha. Tym razem zapraszam Cię w świat romansów, plotek, tajemniczych postaci i artystycznych pasji. Odkryjmy historię Marguerite Gachet, córki doktora, który opiekował się van Goghem, i zastanówmy się wspólnie, czy miłość mogła wpłynąć na tragiczne zdarzenia, które nastąpiły później?

Zanurz się w ich skomplikowanej relacji, pełnej sztuki, pasji i intrygi. I pamiętaj, to dopiero początek... bo historia Vincenta van Gogha jest pełna niespodzianek. W dodatku już dziś nagrywam kolejny odcinek, który będzie wyjątkowy, ponieważ zostanie opublikowany dokładnie w rocznicę śmierci van Gogha.

Jak to możliwe, że malarz, muzyk i aktor kabaretowy znaleźli wspólny język w malarstwie?

Czym różni się confiteor od konfitury?

Co mają wspólnego muszkieterowie z muszkami w trawie?

Wydaje się, że te pytania mogą być początkiem dowcipu, ale znajdą swoje rozwiązanie w dzisiejszym BONUSOWYM odcinku podcastu "Dawno temu w sztuce".

Pamiętaj, zaobserwuj ten podcast i zostaw po sobie 5 gwiazdek na Spotify, bo takie działania serio są mega ważne.

Tym razem wspólnie otwieramy drzwi do zagadki, która nie daje spokoju miłośnikom sztuki na całym świecie. Zapraszam Cię, abyśmy razem wcielili się w role detektywów. Naszym zadaniem będzie zgłębienie jednej z największych tajemnic historii sztuki - zagadki śmierci Vincenta van Gogha. To dla mnie wyjątkowy malarz. Wiele lat poświęciłam na badanie jego niezwykłego życiorysu, a efektem tych badań jest książka „Vincent van Gogh. Człowiek i artysta”. Moje biograficzne odkrycia i godziny spędzone na studiowaniu dokumentów, listów i dzieł van Gogha prowadzą nas dzisiaj do pytania: czy to było samobójstwo, czy może morderstwo?

Pamiętaj, zaobserwuj ten podcast i zostaw po sobie 5 gwiazdek na Spotify, bo takie działania serio są mega ważne.

Kiedy myślisz o wybitnych malarzach, które nazwiska przychodzą Ci do głowy? Czy Picasso jest jednym z nich? A co z Artemisią Gentileschi? To nie jest twój błąd, ani zarzut ignorancji. Problem leży gdzie indziej. Nie znamy wielu artystek, nie dlatego, że jesteśmy niedouczeni, czy że one są mniej wartościowe. Wynika to raczej z faktu, że przez długi czas kobiety, jako malarki, nie istniały w świecie sztuki. Kobiet nie wpuszczano za mury akademii, a jeżeli już malowały, to robiły to incognito - pod nazwiskami swoich ojców i mężów. Dlatego tak ciężko nam wymienić malarki, które zaistniały w artystycznym świecie.

Te niewidzialne artystki zasługują na miejsce na kartach historii sztuki, tak jak ich męscy koledzy. Może nie znamy ich dobrze... ale one były. Są! A ich sztuka zasługuje na nasze uznanie. Razem odkryjmy ten artystyczny świat!

Pamiętaj, zaobserwuj ten podcast i zostaw po sobie 5 gwiazdek na Spotify, bo takie działania serio są mega ważne. Uczniowie szkół artystycznych to przyszłość sztuki. W końcu za kilka lat, to oni stworzą obrazy, które będziemy podziwiać w galeriach lub wieszać na ścianach w swoich domach. Specjalnie po to, by z nimi porozmawiać, zapakowałam mikrofon do torby i wybrałam się na pierwszy "DAWNO TEMU W SZTUKOWY" reportaż do jednej ze szkół plastycznych.

Konkretnie do Niepublicznego Liceum Plastycznego w Tychach, jakie działa w Zespole Szkół im. Orląt Lwowskich przy Zakładzie Doskonalenia Zawodowego w Katowicach. Chciałam nie tylko zobaczyć w jakich warunkach pracują uczniowie, ale też uzyskać wgląd w umysły tych młodych, adeptów sztuk pięknych i dowiedzieć się, co ich motywuje do tworzenia. Pretekstem do rozmowy była wyjątkowa wystawa, jaką zorganizowała Irena Imańska – malarka i nauczycielka, która zabrała swoich uczniów do galerii, ale nie po to, by patrzeć na obrazy, tylko by się nimi inspirować. Irena, wpadła na pomysł, by zorganizować wyjątkową wystawę. Zostały na niej zaprezentowane prace, które uczniowie stworzyli pod wpływem obrazów współczesnej malarki Beaty Wąsowskiej.

Brzmi ciekawie? No, ja myślę! 

Pamiętaj, zaobserwuj ten podcast i zostaw po sobie 5 gwiazdek na Spotify, bo takie działania serio są mega ważne.

Czy dasz wiarę, że już od 3 LAT (i jednego miesiąca) możesz słuchać malarskich podcastów!!!?!!!

Tak. Dokładnie 3 lata (i miesiąc) temu, na kanał wpadł pierwszy odcinek DAWNO TEMU W SZTUCE. Pamiętam , że złapałam telefon i po prostu spontanicznie zaczęłam nagrywać. Bez żadnego planu, bez koncepcji. Po prostu mówiłam do Ciebie.

DLATEGO DZIŚ ŚWIĘTUJEMY WSPÓLNIE!!! Bo bez Ciebie, nie byłoby tego podcastu. Dziękuje Ci, że słuchasz, ponieważ dzięki Tobie czuję, że to ma sens. Nieważne czy robisz to od trzech lat (i miesiąca), czy też od trzech dni. WAŻNE, ŻE TU JESTEŚ! Cieszę się, że przez te 3 lata (i miesiąc) mogę Ci towarzyszyć i opowiadać Ci o malarstwie - tak po prostu - bez nadęcia.

Dodam, że do nagrania urodzinowego odcinka zaprosiłam moja koleżankę - Natalię Siutę. Rozsiadłyśmy się razem w mojej kuchni i... ZACZĘŁA SIĘ MAGIA.

Z podcastu dowiesz się:

• co się zmieniło na przestrzeni 3 lat (i miesiąca),
• jacy artyści zagoszczą na kanale w najbliższym czasie,
• oraz wyjaśnię Ci dlaczego w tym roku urodziny są spóźnione o miesiąc.

A jeśli podoba Ci się to, co robię, zrób mi urodzinowy prezent. Na przykład:

Pamiętaj, zaobserwuj ten podcast i zostaw po sobie 5 gwiazdek na Spotify, bo takie działania serio są mega ważne.

Kiedy jako mała dziewczynka przychodziłam do kościoła na niedzielną mszę, za każdym razem truchlałam ze strachu na widok malowideł przedstawiających agonię ukrzyżowanego Chrystusa. Bo jakże to? Człowiek człowiekowi? Dziś wiem, że o misterium krzyża można mówić inaczej. Bez horroru.  

Co ma wspólnego hollywoodzki kaskader z Jezusem?     

• Czemu początek dał atomowy sen surrealisty?
• I jakim cudem niewierny Salvador namalował najpiękniejszą wizję wniebowstąpienia ever?

Pamiętaj, zaobserwuj ten podcast i zostaw po sobie 5 gwiazdek na Spotify, bo takie działania serio są mega ważne.

Pamiętaj, zaobserwuj ten podcast i zostaw po sobie 5 gwiazdek na Spotify, bo takie działania serio są mega ważne.

OMG! TEGO NIKT SIĘ NIE SPODZIEWAŁ! NAWET JA! 

Wstałam rano i doszłam do wniosku, że jaki Sylwester, taki cały rok. Dlatego nim ruszyłam w tany, postanowiłam nagrać dla Ciebie OSTATNI PODCAST W TYM ROKU. Dzięki temu liczę, że przez cały 2023 będziemy się często słyszeć!

Jest to totalnie spontaniczny odcinek, bez ani jednego cięcia i bez muzyki. Powstawał niemalże na żywo.

Temat tez wymyśliłam w sekundę. Wybrałam Edgara Degas na bohatera mojej opowieści, bo liczyłam, że będzie to opowieść o baletach i tańcu - co jak najbardziej wpisuje się w sylwestrowy, szampański klimat - to jednak wyszło, co wyszło. Masz oto na Nowy Rok mega filozoficzny podcast w prezencie! 

Pamiętaj, zaobserwuj ten podcast i zostaw po sobie 5 gwiazdek na Spotify, bo takie działania serio są mega ważne.

• Czy można zaplątać się w świętach?
• Co ma wspólnego Czarny Piotruś z Mikołajem?
• I dlaczego pod choinka Viggo Johansena nie ma świątecznych prezentów?

O tym wszystkim opowiadam w ŚWIĄTECZNYM podcaście z serii DAWNO TEMU W SZTUCE! Mam cichą nadzieję, że być może włączysz ten odcinek w trakcie świątecznych porządków albo,  podczas gotowania barszczu czy nawet przy ubieraniu choinki. 

Pamiętaj, zaobserwuj ten podcast i zostaw po sobie 5 gwiazdek na Spotify, bo takie działania serio są mega ważne.  

Remember to follow this podcast and leave 5 stars on Spotify, because such actions are mega important.

Pamiętaj, zaobserwuj ten podcast i zostaw po sobie 5 gwiazdek na Spotify, bo takie działania serio są mega ważne.

Mówi się, że dotknięcie bosą stopą trawy, jest niczym muśnięcie pędzla na płótnie malarza. Ładne, prawda? Kontakt z przyrodą daje nam siłę i energię, wprowadza w nasze życie naturalny spokój i harmonię. I dziś - pomimo że dni stają się coraz krótsze, a pogoda coraz częściej zachęca do pozostania w domu - na szczęście, mamy sztukę. Po jej ogrodach możemy spacerować do woli.

Zatem podaj mi rękę, a zabiorę Cię na przechadzkę po najpiękniejszych malarskich ogrodach!

No to co? Idziemy!

Nadchodzi 3-ci SEZON malarskich podcastów! 

Jejku, ale ja się za Toba stęskniłam. Teraz jeszcze ostatnie szlify i już niebawem świeżutki  odcinek oddam w Twoje ręce. A może raczej uszy!

Zaobserwuj kanał, żeby nie przegapić!

Do usłyszenia  i evivva l'arte!

Pamiętaj, zaobserwuj ten podcast i zostaw po sobie 5 gwiazdek na Spotify, bo takie działania serio są mega ważne.

Dlaczego różowa porcelana jest aż tak unikalna? Kogo gonił tłum paparazzi w Paryżu? I co łączy porcelanową biżuterię z naleśnikiem? 

Pamiętaj, zaobserwuj ten podcast i zostaw po sobie 5 gwiazdek na Spotify, bo takie działania serio są mega ważne. 

Matko, emocje u mnie sięgają zenitu, ponieważ... jest to PIERWSZY MIĘDZYNARODOWY ODCINEK podcastu Dawno temu w sztuce!!!

Spakuj walizki, bo porywam Cię do słonecznej Italii, a konkretnie do Mediolanu.  To wszystko za sprawą Avvasenny - malarki, która jest gościem tego odcinka. Rozmawiałyśmy o tym:

• Jak przemienić malarską pracownię w piaskownicę?
• Jakim cudem obrazy włoskiej artystki świecą w ciemnościach?
• I czy Taniec Matissa może spowodować przyspieszone bicie serca?

Przygotuj się na kolor, światło, ale też na siłę przekazu, bo obrazy Avvasenny dosłownie wychodzą z ram.

Co więcej, ten podcast to kolejny krok w stronę rozwoju! Nagrałam go w dwóch wersjach językowych - polskiej i angielskiej. Dzięki pomocy córki, Oliwki, która wykonała mnóstwo roboty przy tłumaczeniu, odważyłam się i po raz pierwszy odezwałam się po angielsku na antenie. 

UWAGA: Jeśli chcesz posłuchać naszej rozmowy po angielsku, wybierz kolejny odcinek z listy.   

A teraz zapraszam Cię już do świata żywej barwy, fluorescencyjnych farb i tajemnych kodów – kodów, które można odczytać tylko wówczas, gdy zapadnie zmrok. Zapraszam cię do artystycznego świata, w którym rządzi Avvasenna.

Polecam: 

Remember to follow this podcast and leave 5 stars on Spotify, because such actions are mega important. 

My emotions are at it’s peak, because it’s the first international episode of Dawn Temu w Sztuce poscast!!!  Pack your bags, because I’m taking you to sunny Italy, Milan specifically.  That’s all thanks to Avasenna - the painter, who is the guest of this episode.   

We talked about:  

• How to turn the art studio into the desert? 
• Why the paintings of the Italian artist, glow in the dark? 
• And if the “Dance” made by Matisse can make your heart beat faster.   

Get ready for color, light and also the power of expression, because Avasenna’s paintings really go beyond the framework!   

What is more this podcast is an another step towards improvement! I recorded it in two language versions - Polish and English one. Thanks to my daughter Olivia’s help, who did a lot of translation work, I had the courage to speak in English on the air.   

NOTE: If you want to listen to this conversation in English, then select the next episode from the list.  

And now… I’m inviting you into the world of vivid colors, fluorescent paints and secret codes - codes, which can be read only when the dark falls down. I’m inviting you into the artistic world where the ruler is Avasenna.  

I recommend you to check: 

Dlaczego Salvador Dali przemycał puste kartki? Czym się różni magiczny realizm od surrealizmu? I komu zawdzięczamy to, że mówię dziś do mikrofonu? 

O tym wszystkim rozmawiałam z dr Sebastianem Chachołkiem - kustoszem "Ochorowiczówki - Muzeum Magicznego Realizmu" w Wiśle. Muzeum to ma w swoich zbiorach ponad 300 eksponatów czołowych polskich twórców magicznego realizmu w tym:  

• Rafała Olbińskiego,   
• Leszka Żegalskiego,   
• Tomasza Sętowskiego, 
• czy Artura Szołdry.  

BA! Znajdzie się też kilka Bellmerów i Beksińskich.  

Perłą kolekcji jest niewątpliwie szalony Hiszpan z sumiastym wąsem, czyli SALVADOR DALI.  W Ochorowiczówce można zobaczyć przeszło 60 jego prac - litografii, rzeźb, plakatów; są nawet flakony perfum made by Dali. Sam budynek również jest wyjątkowy, ponieważ zaprojektował go "wyklęty" naukowiec, bez którego nie byłoby żadnego podcastu - Julian Ochorowicz. Twórca mikrofonu.  

ZAPRASZAM NA NAJNOWSZY PODCAST! 

Beksiński na Śląsku to wystawa, jaką do 25 września możecie zobaczyć w Tichauer Art Gallery w Tychach. Składa się na nią 50 prac z kolekcji Muzeum Historyczne w Sanoku oraz 5 z kolekcji japońskiej - one zostały wypożyczone przez dom aukcyjny Agra-Art. Dorzućcie do tego projekcje filmów, świetlne spektakle, multimedialne pokazy i technologię VR, a otrzymacie istny festiwal sztuki Beksińskiego. Za tę multimedialną część odpowiada  Fundacja Beksiński.

Co ważne, prace z sanockiej kolekcji nie należą do ekspozycji stałej tego muzeum. Tym samym, jeżeli zwiedzanie Sanoka masz za sobą, to i tak przyjedź do Tychów, bo tu zobaczysz coś innego. Na przykład "Kobietę wąż" - ulubiony obraz Tomka Beksińskiego, syna artysty.

Z kolei prace z Agra-Art niebawem trafią w prywatne ręce, zatem to ostatni dzwonek, by je zobaczyć w przestrzeni publicznej.

Jest też coś dla fanów VR. Wybrane dzieła artysty zostaną zaprezentowane w tej technologii i każdy będzie mógł wręcz „wejść" do wnętrza obrazów Beksińskiego.

Krótko mówiąc - warto być.

I między innymi do tego przekonywałam słuchaczy Radia Złote Przeboje, gdzie wystąpiłam w roli eksperta na zaproszenie redaktorki Aleksandry Brodziak. Nagranie publikuję za zgodą i wiedzą.

Niedbale założona biała, nastroszona peruka, ciemne okulary i skórzana kurtka. Te trzy elementy wystarczą, by bez problemu odgadnąć, o jakim artyście mowa. Panie i Panowie, przed Państwem jeden z najbardziej kontrowersyjnych twórców XX wieku, niekwestionowany król pop-artu – Andy Warhol. 

Mówi się, że największym dziełem Andy’ego Warhola był Andy Warhol. Niemniej jednak on sam uparcie uważał, że nie dokonał niczego. Co ciekawe, w latach 70. – a więc wówczas, gdy gwiazda pop-artu lśniła najbardziej – mało kto potrafił zrozumieć jego fenomen. Prace Warhola wprawiały w osłupienie. Podziwiając serię obrazów, przedstawiających tę samą puszkę zupy pomidorowej, można było odnieść wrażenie, że stoi się przed półką w spożywczaku, a nie przed ścianą w galerii sztuki. 

Co było dalej? Opowiadam w najnowszym odcinku podcastu DAWNO TEMU W SZTUCE, którego bohaterem jest sam król zupy pomidorowej - Andy Warhol.  Oprócz obrazów, będzie disco, będzie rock, a nawet arie operowe! 

I wiesz co? Ostatnio ciągle biegałam gdzieś z mikrofonem i już mega się stęskniłam za odcinkami solo. Co więcej, podcast o Warholu to pierwszym od dłuższego czasu podcast na życzenie.  Poprosiła o niego Ania z kanału Historia sztuki na sto - fanka Warhola. 

Włącz podcast i daj znać, co o tym myślisz! 

Ten podcast wpada na kanał poza kolejnością.

To wywiad z Piotrem Taborem - malarzem i poetą - który zaangażował się w akcję charytatywną dla chorego syna swoich przyjaciół, Tymka.  Ponieważ chodzi o pomoc, to Warhol i Beksiński z chęcią ustąpili mu miejsca. Z Piotrkiem rozmawiałam o tym:  

• czy sztuka może pomóc?  
• jak smakuje whisky zakrapiana farbą? 
• i co robi kawa na obrazie?   

DORZUĆ SWOJĄ CEGIEŁKĘ NA LECZENIE TYMKA!

Niby odwrócona do ściany, ale patrzy na nas przez ramię. Podciągnięta koszula, nagie pośladki. To figlarna uwodzicielka czy skrzywdzone dziecko? Nastoletnia bohaterka ze zdjęć Hansa Bellmera, wpatruje się w nas martwym wzrokiem i zaczynamy się bać. Nie wiemy skąd się tu wzięła. Z własnej woli, a może… a może ją zmuszono? Co zaszło w tym pokoju?  

Takie emocje wywołuje widok „Lalki” Hansa Bellmera. To drewniana rzeźba sklejona i pomalowana papier mâché, przedstawiająca młodą dziewczynę. Składa się z wielu kończyn, głów, brzuchów, piersi, które artysta dowolnie łączył. Dzięki temu raz lalka ma amputowane kolana, innym razem staje się potworem z czterema nogami, by skończyć jako wisząca pokraka z rozpulchniona waginą  na środku głowy.  

Niepokojąca rzeźba, ucieleśnia wszystko to, co staramy się skryć głęboko w podświadomości. Ze strachu lub ze wstydu. I to - drodzy Państwo - nazywa się  SURREALIZM! 

Więcej w podcaście. Moim gościem jest Natalia Kruszyna - historyk sztuki z Muzeum Historii Katowic. Rozmawiałyśmy nie tylko o lalce, ale też o baleronie z kobiecego ciała, zabawie w Indian i o prawdziwej naturze surrealizmu.  

Włącz podcast i daj znać, co o tym myślisz!

BOOM! OTO NAJBARDZIEJ ENERGETYCZNY WYWIAD EVER! A to za sprawą mojego gościa, czyli Szymona Chwalisza. Wspólnie zastanawialiśmy się:

• czy prawdziwy malarz musi klepać biedę?
• jak sprzedawać swoją sztukę na TicToku i na insta?
• a także, jakim cudem u Slasha z Guns n' Roses wisi obraz Szymona? Tak! U tego Slasha!

To wszystko okraszone obrazami mojego gościa, a zatem fani zielonych cycków, trytytek i snickersów, znajdą tu coś dla siebie.

A tak zupełnie serio - wywiad z Szymonem to była czysta przyjemność. Równie lekko rozmawiało mi się tylko ze Zbigniewem Wodeckim, który zaczął śpiewać w czasie nagrania.

Szymon, co prawda nie zaczął malować, ale spod jego ręki wychodzą obrazy, które jedni porównują do prac Beksińskiego, drudzy szukają w nich Salvadora Dali, a jeszcze inni Witkacego. Za to on sam najbardziej ceni Pabla Picassa. Ot, nie bez powodu wytatuowana twarz ojca kubizmu, zdobi Chwaliszowe przedramię.

I choć przez całą naszą rozmowę usilnie próbowałam znaleźć jak najwięcej podobieństw na linii Picasso-Chwalisz, to w gruncie rzeczy dla mnie Szymon po prostu jest sobą. Tak w życiu, jak i na płótnie.

Przekonasz się o tym, jak tylko włączysz podcast. Dodam, że powstał on dzięki Piotrowi – słuchaczowi DAWNO TEMU W SZTUCE - który napisał do mnie: „Ej, Aga, a czy ty znacz podcasty Szymona Chwalisza?”. Nie znałam, posłuchałam i się zadziało! Dzięki Piotr! 

Dlatego Ty też pisz do mnie, bo uwielbiam rozmawiać o sztuce. Koniecznie zaobserwuj mnie na spotify, ponieważ dzięki temu nie przegapisz kolejnych odcinków. 

Ponure czy pogodne - jakie są obrazy Zdzisława Beksińskiego?

Czy prace tego artysty można pokazywać dziecku?

I jaka smutna historia kryje się za Nevermore?

O tym wszystkim rozmawiałam z dr Jarosławem Serafinem, dyrektorem Muzeum Historycznego w Sanoku, który opowiedział mi o innym Beksińskim - tym ukrytym pod wieloma warstwami farby.

Zdzisław Beksińskie często określany jest jako malarz horroru. Ba! Spekulowano  nawet, że jego apokaliptyczne wizje, przełożyły się na problemy psychiczne syna artysty – Tomasza. Cóż, obrazy Beksińskiego ciężko uznać za radosne, natomiast czy w istocie wyziera z nich aż tyle zła? Jeśli tak, to dlaczego dzieci biegające po korytarzach Muzeum Historycznego w Sanoku, znajdują w nich tak wiele znaczeń, które nam – dorosłym – ciężko dostrzec.

Włącz podcast i daj znać, co o tym myślisz!

• Prorok czy szaleniec, czyli kim dla Irka Dobrowolskiego jest Stanisław Szukalski?
• Jak nakręcono zbliżenia rzeźb w dokumencie o tym genialnym polskim artyście?
• I komu Leonadro DiCaprio zadedykował rolę w Titanicu?

Jeśli chcesz poznać odpowiedzi na te pytania, koniecznie włącz ten podcast! W istocie jest to wywiad z IRKIEM DOBROWOLSKIM, reżyserem głośnego dokumentu o genialnym i kontrowersyjnym artyście - Stanisławie Szukalskim. Powiem wprost - dzięki temu filmowi większość z nas poznała nazwisko Szukalski. 

Zrzucił ze schodów krytyka, który dotknął jego rzeźby laseczką, Picassa uważał za zero, a profesorom Akademii Sztuk Pięknych życzył, by sczeźli. Sam, podobnie jak Salvador Dali, mianował się geniuszem, a krzyczał o tym tak głośno i wyraźnie, że zraził do siebie niemal całe środowisko twórcze. Mowa o STANISŁAWIE SZUKALSKIM. 

Właśnie ten niepokorny enfant terrible polskiej historii sztuki, jest bohaterem tego podcastu. A podcast to nietypowy, ponieważ zrobiłam coś odjechanego. Wsiadłam do auta z włączonym mikrofonem i od razu zaczęłam nagrywać wywiad z moimi gośćmi. Dlaczego tak? W ten sposób uchwyciłam naturalne emocje jakie panują podczas większości moich rozmów z artystami. Chciałam jak najbardziej wkręcić cię w klimat, dosłownie jakby jedno z siedzeń w samochodzie było zajmowane przez ciebie. Myślę, że choć słychać w tle warkot silnika tudzież GPS-a, to i tak taka żywa naturalna rozmowa jest ciekawsza niż jakiś nudny wykład, prawda? No! 

I jeszcze jedna ważna informacja. O Szukalskim można opowiadać godzinami, dlatego podcast jest długi i podzieliłam go na dwa fragmenty. 

BOOM! Już jutro - w niedzielę, 6 lutego - na kanał wpadnie nowy podcast o STANISŁAWIE SZUKALSKIM. Będzie wybuchowo, ponieważ Stanisław Szukalski to samozwańczy geniusz o wyjątkowo trudnym charakterze.

Krytyków, którzy, mieli czelność wygłosić opinię o jego sztuce (i to bez względu na to, czy była to opinia pochlebny czy też nie), albo zrzucał ze schodów, albo obrażał na łamach gazety "Krak", którą sam wydawał. Wszak tylko on miał prawo wypowiadać się na temat własnej twórczości i oceniać, co sztuką jest, a czego sztuką pod żadnym pozorem nazywać nie należy. Picasso był dla niego zerem, a modna wówczas fascynacja francuską sztuką, kpiną. Z tych powodów, sympatyzujących z tym nurtem profesorów krakowskiej akademii, chciał przepędzić, a uczelnię zamknąć.

Jak to możliwe, że człowiek, o którym można napisać niejedną wartką biografię, został zapomniany?

Odpowiedź znajdziesz w najbliższy podcaście - odc.64. 🎙

• Co robi Budda w deszczowym lesie?
• Do czego malarzowi przydają się wytłoczki po owocach?
• I skąd tyle koloru u artysty, który kojarzy nam się z black & white?

Całkiem niedawno na moim Instagramie zamieściłam zdjęcie pewnego obrazu. Zapytałam Cię, kto go namalował? Z wszystkich opcji, jakie zaproponowałam, najwięcej osób zagłosowało na Salvadora Dali. Drugim artystą, który zdaniem głosujących krył się za autorstwem tej pracy był Witkacy, a tylko nieliczni odkryli, ze tak naprawdę autorem był… I TU UWAGA, UWAGA! … muzyk, jeden z największych gitarzystów w naszym kraju, a także wokalista którego kojarzymy z występów w zespołach Kombi czy O.N.A. I myślę, że to już mówi wszystko. Dzisiaj moim – i przede wszystkim Twoim – gościem jest…

!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!GRZEGORZ SKAWIŃSKI!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!

A tematem naszej rozmowy będzie… MALARSTWO. Mało kto bowiem wie, że GRZEGORZ SKAWIŃSKI MALUJE!!!!

Mnie powiedziała o tym Katarzyna Korus – również malarka i kuratorka największej galerii sztuki w Tychach. Od razu w mojej głowie zrodziło się pytanie: co spowodowało, że ten znany w całym kraju muzyk, złapał za pędzle?

By poznać odpowiedź, włącz podcast!

Mam cię! Myśli jaszczurka, która właśnie wbiła ząbki w palec chłopca. Boli! Czyżby skończyła się słodka niewinność? Zamiast soczystego smaku wiśni – obietnicy rozkoszy – bolesne zderzenie z rzeczywistością, na którą nasz młodzieniec jeszcze nie jest gotowy. Do której nie dorósł. Ale cóż to za chłopiec o kobiecych rysach twarzy, z różą wetkniętą za ucho, z zalotnie odsłoniętym ramieniem?

Mam cię – myśli Caravaggio, który właśnie złapał nas – widzów - w swoje sidła.

Na kogo patrzy „Chłopiec, gryziony przez jaszczurkę”? Kogo widzi Narcyz w lustrze wody? I czy Caravaggio byłby zadowolony, że wisi na jednej wystawie z naśladowcami? 

O tym wszystkim opowiadam w najnowszym podcaście, który jest częściowo zapisem mojej wizyty w Zamku Królewskim w Warszawie, gdzie do 15 lutego trwa wystawa "Caravaggio i inni mistrzowie". Czy warto się na nią wybrać? 

· Czy choinka może mieć duszę?

· Kto malował pleśń na twarzy natury?

· I czy zima w Paryżu może być piękna?

O tym wszystkim opowiadam w ŚWIĄTECZNYM podcaście z serii DAWNO TEMU W SZTUCE! Mam cichą nadzieję, że być może włączysz ten odcinek w trakcie świątecznych porządków albo, że będę ci towarzyszyć podczas gotowania barszczu czy nawet przy ubieraniu choinki.

Życzę Ci by Twoje Święta były pełne miłości, jak ta, która wypełnia płótna Gustava Klimta, żeby nad głową świeciły Ci gwiazdy rodem z obrazów Vincenta van Gogha i i niech Twój uśmiech zapada innym w pamięć, tak jak ten Mona Lisy. Dużo zdrowia i ŚWIĄT JAK Z OBRAZKA.
I niech spadnie śnieg! A co!

Jak zobaczyć 1000 prac i nie dostać na głowę?
Co łączy Wojciecha Siudmaka z najnowszą Diuną?
I czy Andrzej Fogtt mógłby mnie pocałować na ulicy?  

By wiedzieć więcej, włącz najnowszy podcast, w którym opowiadam o tym, co zobaczyłam na Warszawskich Targach Sztuki. Tę imprezę reklamowano, jako największe wydarzenie artystyczne w kraju. Czy tak było w istocie? 

Podczas spacerów pomiędzy stoiskami natknęłam się na Marka Duchnowskiego z galerii ToTuart oraz na... Witkacego, którego przywołał na swoich pracach Andrzej Fogtt. 

Powiedziano nam, że Rembrandt wielkim malarzem był i basta, więc wielbimy go, choć na dobrą sprawę sami nie wiemy za co. A wystarczy zdjąć go na chwilę z piedestału i popatrzeć na niego jak na sąsiada, z którym moglibyśmy pójść do restauracji na kawę, lub do baru na szklaneczkę czegoś mocniejszego. Wówczas okazałoby się, że przed nami siedzi nie wielki artysta, a zwykły człowiek – z krwi i kości, który miał chwile chwały, ale także poznał gorycz porażki. 

Brzmi ciekawie? To śmiało włącz najnowszy malarski podcast. Jego bohaterem jest genialny autoportrecista - Rembrandt van Rijn.  A o Rembrandcie opowiadam na życzenie słuchaczy. Prosił o niego między innymi Wiktor Pieńkowski, który fajnie zauważył, że ten artysta miał bardzo ciekawy i zarazem tragiczny życiorys, a w dodatku stworzył mnóstwo dzieł, które można omawiać godzinami.  

Jeżeli Ty też chcesz, żebym opowiedziała o Twoim ulubionym malarzu lub obrazie, podeślij mi swoje zgłoszenie przez messengera. Możesz też załączyć głosówkę.  

GENA NIE WYDŁUBIESZ, CZYLI Z CÓRKĄ O SZTUCE W RADIO CCM

Razem z moją córką Oliwią Strauchman, rozgościłyśmy się w audycji "Magazyn Kulturalny", jaką w Radio CCM prowadzi Marcin Godzik. Rozmawialiśmy o sztuce, o malarskich podcastach i o tym jak młodzi twórcy bronią się przed hejtem w sieci.

Zapraszam na rodzinny BONUS o malarstwie.
NIECH SIĘ DOBRZE SŁUCHA!

Dodam, że w listopadzie na kanale wyląduje nowy podcast. Tym razem jego bohaterem będzie Rembrandt! Dlatego najlepiej zasubskrybuj ten kanał, żeby nie przegapić.  

• Co ma wspólnego sztuka z profilaktyką raka piersi?
• Czy królowa szachów jest w stanie wygrać walkę z chorobą?
• I skąd się wziął pomysł na biustonosz z cyrkonii?

O tym wszystkim opowiadam w 57 odcinku podcastu z serii Dawno temu w sztuce. Tak naprawdę jest to nagranie, jakie zostało zarejestrowane podczas konferencji RAK OFF, w której brałam udział początkiem października. Jak zapewne wiesz, październik od wielu lat uznawany jest na całym świecie za miesiąc świadomości raka piersi więc tak dosłownie rzutem na taśmę, w przedostatnim dniu różowego października, chciałabym zwrócić twoją uwagę na ten temat, - na temat profilaktyki raka piersi - ale od innej strony. Od strony sztuki.

Z góry sorry za jakość nagrania, natomiast myślę, że to, co usłyszysz jest na tyle ciekawe, ze będzie Ci się tego i tak miło słuchać.