Inspiration Créative

Pour ce nouvel épisode de la saison, c’est le génial Thomas Gauthier qui m’a fait le plaisir d’accepter mon invitation !

Depuis ses 16 ans, il a construit une super communauté à travers plusieurs formats d’analyses drôles et pertinentes.

Il ne s’arrête pas là, en 2022, il se lance un nouveau défi : la musique, et il sort son premier album “Mieux que rien”.

Dans cet épisode, vous allez apprendre :

1) Les principes de fond qu’il a construit pour ne pas se laisser avoir par la procrastination,

2) La méthode qu’il utilise pour faire taire ses peurs et les remettre à leur place,

3) Et surtout pourquoi vous ne devriez JAMAIS vous questionner sur si ça a déjà été fait ou non.

C’est parti pour un sacré épisode avec Thomas. Vous allez adorer !

***

Pour ce nouvel épisode de la saison, c’est le fantastique Ben Tardif qui m’a fait le plaisir d’accepter mon invitation !

Ben est un illustrateur et créateur de contenu talentueux qui se distingue par son style unique et coloré. Il a désormais 14K abonnés sur Instagram, pourtant ça n’a pas toujours été simple pour lui d’exposer ses créations à la vue de tous.

À travers notre discussion, vous allez apprendre :

1) Quels atouts il a développé pour convaincre ses meilleurs clients ?

2)  L’approche qu’il utilise pour éviter la comparaison toxique avec les autres,

3) Et surtout, pourquoi votre but devrait être de montrer votre travail sur internet même si vous n’êtes pas encore prêt à l’assumer.

Je suis sûr que c’est une discussion qui va beaucoup vous plaire !

***

Pour ce nouvel épisode de la saison, c’est l'incroyable Genevieve Gauvin qui m’a fait le plaisir d’accepter mon invitation !

Elle a de nombreuses casquettes : entrepreneure, organisatrice du bundle annuel Ka-Ching, animatrice des podcasts Effrontée et Les Vraies Affaires.

Sa passion ? Parler des choses dont on n'ose pas parler dans l’entreprenariat.

À travers cet épisode, vous allez apprendre :

1) Les modèles mentaux qu’elle utilise pour ne pas laisser ses peurs la dominer

2) La méthode qu’elle utilise pour rester focus et choisir les bonnes opportunités

3) Et surtout, pourquoi vous n’arrivez pas à agir parfois dans votre business et ce que vous devriez pour vous en sortir.

Vous allez adorer cet épisode fabuleux !

***

Pour ce nouvel épisode de la saison, c’est la formidable Safia Nolin qui m’a fait le plaisir d’accepter mon invitation !

Auteure-compositrice-interprète talentueuse, elle connait un succès fulgurant après son premier album. Elle a des convictions tranchées sur la création et supporte l'idée que créer quelque chose de formidable peut se faire avec peu de moyens.

Dans cet épisode, vous allez apprendre :

1. Comment arrêter de se figer par peur des critiques et remarques parfois virulentes de l’extérieur ?
   

2. La méthode qu’elle utilise pour construire chaque année un entourage exceptionnel
   

3. Et surtout, pourquoi votre succès dépend de votre capacité à construire les bons atouts pour vous distinguer.

***

Pour ce quatrième épisode de la saison, c’est la formidable Geneviève Godbout qui m’a fait le plaisir d’accepter mon invitation !

Illustratrice spécialisée dans la littérature pour enfants, elle a développé au cours des années un style unique et propre à son univers en jouant avec les couleurs vives et pastels. 

Dans cet épisode, elle nous explique comment faire les bons choix pour s’épanouir et développer une communauté qui soutient à fond vos projets.

***

Pour ce deuxième épisode de la saison, c’est l'incroyable Alexe Martel qui m’a fait le plaisir d’accepter mon invitation !

Depuis la création de son entreprise en 2017, elle joue avec les mots et raconte des histoires.

Son sujet de prédilection : persuader. Elle partage sur son podcast des conseils pour attirer l’attention, convaincre et vendre.

Fervente défenseure du marketing sans culpabilité, elle nous partage les techniques qu’elle a développé à travers les années pour mettre en place une discipline et dompter les hauts et les bas d’une vie d’entrepreneure.

Dans cet épisode, vous allez apprendre :   

1. La technique d’Alexe pour réussir à être disciplinée alors qu’elle déteste ça 

2. Comment utiliser les bons mots pour se distinguer dans son activité ? 

3. Et surtout, la clé qu’elle a identifiée pour moins subir les montagnes-russes quotidiennes de son entreprise. 

***

C’est aujourd’hui le début d’une nouvelle saison de 8 épisodes pour Inspiration Créative !

Pour ce premier épisode de la saison, c’est le génialissime Pierre-Yves Roy-Dmarais qui m’a fait le plaisir d’accepter mon invitation !

Diplômé de l’école de l’humour en 2017, il écume depuis les plateaux et les galas en tant qu’animateur et humoriste. Il s’est forgé une sacrée réputation, mais au-delà de l’humour, c’est aussi un créateur de contenu hors pair ! Avec 300k personnes qui le suivent sur internet, il connaît les rouages pour faire rire, créer du lien et développer son audience.

Dans cet épisode, vous allez apprendre :

1. Comment identifier les forces de votre personnalité pour susciter l’intérêt ?
2. La méthode que Pierre-Yves utilise pour pousser sa créativité
3. Et surtout pourquoi votre but devrait être d’alterner les périodes de rushs et de prise de recul pour améliorer votre productivité. C’est parti pour un sacré épisode avec Pierre-Yves. Bonne écoute !

* * *

J’ai le bonheur d’accueillir aujourd’hui la géniallissime Louise Laurent ! Que vous connaissez peut-être aussi sous le nom de Lavilletlesnuages !

Louise est une personne FOR-MI-DABLE !

Parmi toutes les créatrices que je connais, c’est LA personne que je cite le plus souvent quand je parle de l’importance d’avoir une vision. Elle voit un monde plus positif qu’elle a envie de créer et elle fait de son mieux pour en faire une réalité !

Louise est illustratrice depuis bientôt une dizaine d’années et à travers tous ses projets, elle travaille sur tout un tas de sujets fascinants comme les émotions, le rapport au corps ou encore le courage et l’introspection.

Pendant cette heure ensemble, on a parlé de comment sortir d’une période de down, de création de communauté, de nos émotions, de la comparaison, de comment assumer une approche créative et entrepreneuriale.

C’était passionnant et très profond ! Et je sens au fond de moi que ce n’est peut-être que le début de futurs beaux projets avec Louise !
Profitez bien de l’écoute de cet épisode !

* * *

Liens mentionnés dans l'épisode :

Pour ce nouvel épisode de la saison 4 d’Inspiration Créative, j’ai le bonheur d’accueillir une personne que j’estime beaucoup : la géniale Shirley Souagnon !

Shirley fait du stand-up depuis 2008 et si vous n’avez pas déjà vu l’un de ses spectacles, vous l’avez sans doute déjà croisé sans le savoir en regardant une vidéo du festival de Montreux ou sur On ne demande qu’à en rire.

Elle a fait rire des centaines de salle partout en France depuis ses débuts ! Mais depuis quelques années, elle a aussi pris la casquette d’une entrepreneuse en créant le Barbès Comedy Club à Paris. Elle a fait le choix de mettre en parenthèse sa propre carrière pour structurer une équipe et construire un club de stand-up comme elle l’entendait.

On a parlé dans cet épisode de ses entorses créatives, de son parcours dans l’humour de ses débuts à aujourd’hui, mais aussi de la structuration de son équipe pour redonner un maximum de place maintenant à sa créativité.

* * *

Liens mentionnés dans l'épisode :

L’épisode du jour est une sacrée pépite ! Vous allez vite vous en rendre compte :-)

J’ai eu la chance de rencontrer Marie des Tribulations de Marie. Et on peut dire qu’elle m'a complètement retourné le cerveau.

Avec son entreprise, Marie cherche à aider tous ceux qui n’ont pas appris à dessiner mais qui ont envie de donner de la place à leur créativité. A travers des cours d’aquarelle, elle veut aider chaque amateur à progresser et trouver du temps dans son quotidien pour dessiner.

Mais au-delà même du sujet de son activité, Marie est une sacrée entrepreneure créative ! Elle m’a complètement bluffée par la maturité de ses réflexions et de son avancement, même s’il s’est fait parfois dans la douleur.

On a parlé pendant 1h de ses débuts, des compétences nécessaires pour vivre de sa création, des étapes de la structuration d’une activité, mais aussi de comment concilier l'inconciliable ! 

C’était passionnant et ça va beaucoup vous plaire !

* * *

Liens mentionnés dans l'épisode :

J’accueille aujourd’hui une personne pour qui j’ai beaucoup d’estime : Caro from Woodland !

Après une dizaine d’années dans le milieu du webmarketing, elle a complètement changé de trajectoire pour lancer son entreprise créative dans laquelle elle publie ses livres et ses créations.

Elle avance chaque année un peu plus sur sa quête en essayant d’apporter une lueur de bonheur à sa communauté à travers son univers apaisant et poétique.
Vous allez voir que beaucoup de choses dans son parcours et son histoire vont vous donner de l’espoir !

Pendant cette heure passionnante à Lyon, on a discuté de ses évolutions, du stress inhérent à la création, de l’angoisse et de comment la gérer et de comment construire une relation de qualité avec sa communauté.

J’ai eu beaucoup de plaisir à découvrir Caro, sa sensibilité et ses conseils, et je suis sûr que ça va beaucoup vous plaire aussi.

* * *

Liens mentionnés dans l'épisode :

J’ai le bonheur d’accueillir dans cet épisode une personne qui me fascine depuis des années : la géniale et surprenante Natacha Birds !

Natacha, c’est l’une des créatrices qui m’a le plus impressionné ces dernières années par sa capacité folle à réinventer sa vie pour aller toujours plus vers ce qui compte pour elle.

D’un passé très présent de blogueuse ou sa vie professionnelle tournait beaucoup autour de l’influence, elle a osé ces dernières années aller de plus en plus vers ce qui la faisait rêver depuis toute petite : devenir artiste !

On a eu dans son atelier une discussion passionnante dans laquelle on a parlé de comment être prolifique dans ses créations, de tout quitter et repartir de zéro, de croire en ses rêves et de les rendre accessibles, et de tout un tas d’autres sujets que vous allez adorer.

* * *

Liens mentionnés dans l'épisode :

Pour ce 5ème épisode de la saison, c’est le génialissime Michaël Hirsch qui m’a fait le plaisir d’accepter mon invitation !

Pour vous dresser le personnage, Michaël, c’est l’une des rares personnes en France qui s’est dit un jour : “J’ai écrit un spectacle, il est génial, et il est temps que je fasse tout ce qui est en mon pouvoir pour qu’il soit vu et apprécié par des milliers de personnes à travers l’hexagone”. C’est une sacrée prouesse car ça n’est pas évident de percer quand on démarre de 0.

Mais 500 dates plus tard et plus de 50 000 billets vendus, on peut dire que le pari est réussi. A la fois comédien, humoriste et auteur, Michaël a plusieurs casquettes avec lesquelles il jongle. Mais il est aussi entrepreneur, et il l’assume car il sait qu’un entrepreneur créatif est mélange nécessaire pour créer une activité viable.

Avec son nouveau spectacle je pionce donc je suis, mais aussi Le Montespan qu’il joue en ce moment au théâtre de la Huchette, il a beaucoup de conseils et réflexions à partager. C’était un épisode passionnant dans lequel on a parlé d’introspection, des méthodes qu’il emploie pour dresser sa carte intérieure, mais aussi du cadre de la performance qu’il a mis en place pour réussir au mieux ses projets.

Notre discussion est bourrée de pépites que Michaël distille petit à petit, et je suis très heureux qu’on puisse vous le partager enfin aujourd’hui. 

Bonne écoute ! 

* * * 

Liens mentionnés dans l'épisode : 

Voici le projet sans doute le plus fou que j'ai mis sur pied depuis le début du podcast Inspiration Créative.

C'est un pilote, et je vous le présente aujourd'hui en toute transparence, avec... beaucoup de peur et d'appréhension, mais aussi beaucoup d'excitation.

Ces dernières semaines, j’ai eu une période de flottement où j’ai ressenti le besoin d’être plus loin des réseaux. J’ai pris donc une grosse pause sur Instagram où j’avais tendance à publier très régulièrement et où forcément, les gens avaient aussi une attente envers mon travail.

Pourquoi je vous dis ça ?

Parce que j’ai vraiment l’impression qu’en tant que créateur, cela peut nous causer des torts. Les injonctions extérieures nous poussent à être prolixes, à publier régulièrement, à être présent.

Alors que parfois cela dessert notre travail en nous incitant à être sur un faux rythme ! A ne pas écouter notre propre ressenti.

Pour ce 30ème épisode d’Inspiration Créative, et le dernier de la saison 3, j’ai voulu donc aller rencontrer une créatrice que j’admire énormément sur ce point : Pénélope Bagieu !

Pénélope, c’est un exemple incroyable de quelqu’un qui accepte avec joie d’être parfois dans un tempo créatif lent. Elle est dessinatrice et elle a compris au fil des années que pour sortir ses meilleures BD, elle avait besoin d’écouter son rythme de création.

Pénélope est la géniale et pétillante dessinatrice derrière Cadavre Exquis, Sacrées Sorcières ou encore Culottées qui a reçu le mondialement connu Prix Eisner de la BD.

On a parlé ensemble lors de cet épisode de plusieurs sujets passionnants comme :

• Comment avancer dans son parcours créatif avec des petits coups d’éclat ?
• La gestion des doutes et des angoisses pour créer quand même,
• Ou encore l’importance de ne pas se définir par ce qu’on est publiquement

C’était un épisode IN-CRO-YABLE pour terminer cette saison 3 d’Inspiration Créative et j’espère que vous allez l’adorer tout autant que moi.

Bonne écoute !

Récemment, avec le confinement, je me suis beaucoup questionné sur ce que je faisais avec Inspiration Créative. J’ai remarqué que l’expérience et la répétition ancrent en moi certaines habitudes qui ne m’aident pas toujours à me réinventer.

Évidemment ! C’est plus simple et plus confortable de faire ce que je connais, plutôt que de me frotter à l’inconnu.

Et j’ai une question qui revenait beaucoup dans ma tête à ce sujet : Comment faire pour capitaliser sur mes efforts passés, tout en apportant de la nouveauté dans ce que j’essaie de faire.

Comment réussir à reprendre la posture du débutant ?
Comment faire pour ne jamais se reposer sur ce qu’on fait déjà ?

Pour ce 29ème épisode, j’ai donc voulu aller à la rencontre de quelqu’un très fort sur ce sujet : l’humoriste Haroun.

Je dis humoriste, mais je pourrais lui donner plein d’autres casquettes ! En plus d’être sur scène depuis bientôt une dizaine d’années, il a créé le site Pasquinade pour diffuser lui-même ses spectacles et ceux d’autres humoristes et il vient de sortir son livre “Les pensées d’Heractète” où il mélange humour et philosophie.

C’est quelqu’un qui justement essaie de reprendre sans cesse la posture du débutant ! Que ce soit dans ses spectacles ou ses projets. On sent son envie de s’améliorer sans cesse sur ce qu’il réalise.

On a bien sûr parlé de ça dans l’épisode, mais aussi de comment surmonter la page blanche quand on crée, comment trouver de nouvelles idées, et comment essayer d’être prolifique pour pouvoir plus facilement jeter ce qu’on fait.

Haroun est de retour sur scène à partir du 15 septembre au théâtre Edouard VII à Paris avec son nouveau spectacle “Seuls”, et pour avoir vu le dernier à côté de chez moi l’année dernière, je ne peux que vous encourager à prendre votre place !

Et sur ces bons mots les amis, je vous souhaite une bonne écoute !

Dans ce nouvel épisode, j’ai discuté de création avec l’historienne et youtubeuse Manon Bril.

Manon est docteure en histoire contemporaine et elle a fait une thèse sur Athéna au XIXe siècle. Dis comme ça, ça ne rigole pas  ! ça fait même très sérieux !

Mais quand on creuse un peu, on se rend vite compte qu’en fait, c’est tout l’inverse. Manon rigole et rigole beaucoup. Elle a créé la chaîne Youtube C’est une autre histoire qui compte aujourd’hui presque 600 000 abonnés, dans laquelle elle aborde l’Histoire avec un grand sourire et beaucoup d’humour.

Nouvel épisode avec la géniale Roxane Bret !  

On a discuté de comment créer sans se brûler, d'utiliser ses expériences pour alimenter ses créations, mais aussi de comment prendre du plaisir pour s'épanouir dans ses chemins de création ! ​ 

Roxane a 1000 talents ! 

Elle s'apprête à sortir un dessin animé et elle a une expérience impressionnante dans le monde de la scène et de la vidéo.  

J’ai aujourd’hui une joie immense d’accueillir dans le podcast quelqu’un que j’estime beaucoup. Le génial… Fabrice Florent !

J’ai beaucoup réfléchi au mot que je voulais utiliser pour vous parler de Fabrice dans cette introduction, et celui qui est resté dans ma tête après beaucoup de réflexion, c’est sincère.

Fabrice est quelqu’un de sincère. Il est vrai et authentique, avec toutes ses failles, ses erreurs et sa vulnérabilité. J’ai l’impression en apprenant à le découvrir qu’il prend la vie chaque jour comme une rencontre et qu’il a à cœur d’en explorer le maximum avec toute sa spontanéité.

Fabrice a été pendant longtemps à la tête du média Madmoizelle, qui a eu un impact très important sur la vie et la transformation de nombreuses femmes. Mais ça c’est du passé !

Il a tiré un trait sur cette version de lui-même à l’été 2020, et je crois qu’on peut le dire : plus le temps passe, plus il embrasse une identité de créateur qu’il a longtemps évité de définir comme telle.

Et pourtant, après plus de 1000 vidéos tournées ces 20 dernières années et des centaines d’épisodes de podcast enregistrés et d’articles rédigés, c’est bien ce qu’il est, un créateur.

Et pas des moindres ! Même s’il reste modeste, Fabrice est l’hôte de 3 podcasts que j’aime beaucoup : Histoire de Succès, Histoires de Darons et Histoires de Mecs. Il écrit régulièrement une newsletter que j’adore lire, il publie des articles sur son blog, et depuis peu, il s’est même lancé sur Twitch où il est présent chaque semaine !

On a parlé ensemble de sujets passionnants : comment réaliser un bon contenu sur internet, comment devenir meilleur dans son art avec le temps, les critères pour essayer de faire les bons choix, mais aussi de choses beaucoup plus intérieures comme les douleurs qui amènent parfois de beaux changements.

Fabrice est à coup sûr l’une de mes plus belles rencontres de cette saison, et cet épisode marque pour moi un avant et un après dans Inspiration Créative. Il y a parfois des graines que l’on plante à travers des rencontres dont on rêve qu’elles germent vers de belles fleurs par la suite, et c’est que j’ai l’impression qu’il s’est passé lors de cette heure de découverte mutuelle.

Fabrice m’a bluffé, et je pense que vous allez vous aussi en ressortir grandit !

Allez sans plus attendre, je vous laisse en sa compagnie !

Aujourd’hui j’accueille une voix qui a bercé notre enfance et que vous allez sans doute reconnaître… La fameuse Brigitte Lecordier !

Vous la connaissez forcément pour son travail d’actrice pour les voix de Oui Oui ou Sangoku dans Dragon Ball Z, mais ce ne sont qu’une partie de ses réalisations. Depuis 40 ans, elle a doublé des dizaines et des dizaines de voix dans des projets passionnants à la télévision, en dessin animés ou au cinéma.

Mais au-delà de ces réalisations, Brigitte c’est quelqu’un qui maîtrise à merveille l’art de se réinventer : elle a sauté dans le grand bain des réseaux sociaux, elle fait des lives sur Twitch, publie sur Youtube chaque semaine et continue chaque jour d’essayer de nouvelles idées.

On a parlé dans cet épisode de revenir sans cesse à la posture du débutant pour progresser, de comment explorer dans sa vie créative sans se perdre, de comment cultiver son regard d’enfant pour avancer ou encore de conseils pour réussir à se renouveler.

C’était passionnant ! Et je pense que vous allez adorer son enthousiasme et sa bonne humeur communicative ! Alors je vous laisse sans attendre en sa compagnie ! C’est parti !

J’ai un GRAND bonheur aujourd’hui à accueillir… Aurore Bayle !

J’ai eu un vrai coup de cœur pour cette interview : Aurore est graphiste et illustratrice depuis plusieurs années, mais elle est tellement plus que ça !

Elle explore sans cesse de nouveaux horizons avec son blog et sa chaîne Youtube, et elle essaie d’avoir une cohérence et une régularité dans ce qu’elle fait qui m’inspire beaucoup.

On a parlé de la construction de communauté quand on est créateur, de la recherche d’authenticité pour se connecter avec les autres, de l’identification d’une bonne idée ou encore de choses très concrètes comme son explosion sur Instagram.

Elle m’a beaucoup touchée humainement, je sais qu’on va rester amis pendant longtemps, et je pense que vous allez sentir dans cet épisode à quel point c’est une belle personne.

C’est parti !

BIM BAM BOOM !

Un nouvel épisode génial fait son apparition dans Inspiration Créative, avec aujourd’hui la merveilleuse… Fanny Ruwet !

Fanny est une humoriste géniale ! Elle régale nos oreilles de ses blagues cyniques, qui sont parfois salaces et parfois pleines de poésie. Mais elle aussi chroniqueuse sur France Inter et créatrice du podcast les Gens qui doutent.

(Allez l’écouter ! C’est une pépite !)

Elle m’a partagé dans cet épisode des réflexions sur comment se faire repérer, comment surmonter le syndrôme de la page blanche, sur l’exigence qu’on se met sur les épaules quand on crée ou encore sur comment gérer l’imperfection.

Je lui laisse sans attendre la parole pour qu’elle puisse à votre tour vous faire grandir sur votre chemin de créateur !

Les amis, aujourd’hui dans INSPIRATION CREATIVE j’accueille quelqu’un que J’ADORE !

La merveilleuse et pétillante… CY !
Cyrielle est graphiste, illustratrice et auteur de BD, et c’est une personne GE-NIALE !

En plus de toutes ses créations qui font briller nos yeux de sourire sur Instagram, Cy a publié Radium Girls chez Glénat, ou encore les deux tomes du vrai sexe de la vraie vie aux éditions Lapins.

Elle m’a partagé dans cet épisode des réflexions sur la routine créative, la curiosité comme avantage compétitif, la gestion de l’échec et de la critique ou encore comment apprendre à gérer son égo.

Je lui laisse sans attendre la parole pour qu’elle puisse à votre tour vous faire grandir sur votre chemin de créateur !

C’EST UN BONHEUR d’accueillir aujourd’hui dans ma cabane créative deux personnes merveilleuses : Chloé Romengas et Jérémie Claeys !

On a parlé ensemble de sujets essentiels comme réussir à trouver son style, travailler sa singularité pour sortir du lot, copier pour trouver l’inspiration, ou encore comment développer son revenu de créateur sur le long terme.

Je ne peux que vanter leurs mérites car ce sont deux illustrateurs que je suis depuis longtemps, mais si à votre tour vous prenez une minute pour écouter ce qu’ils ont à dire, voilà ce qui va se passer :

Vous allez être bluffés ! Bluffés par leurs expériences de vie, bluffés par les principes qu'ils vont vous transmettre, bluffés par leur sagesse qui va de pair avec leur audace, et surtout, bluffés par tout ce qu'ils ont à vous apprendre.

Ils passent tous les deux beaucoup de temps à dessiner, c’est qui les rassemble, mais ils font bien plus que ça :

• Chloé Romengas a publié deux livres auto-édités intitulés Rayures et Ratures et elle arrive à en vivre depuis plusieurs années déjà,  
• Jérémie Claeys est un passeur de savoir à travers son podcast Sens Créatif et il a créé un merveilleux club d’artistes de l’image avec le Patate Club sur Patreon.

On a parlé ensemble de sujets essentiels comme réussir à trouver son style, travailler sa singularité pour sortir du lot, copier pour trouver l’inspiration, ou encore comment développer son revenu de créateur sur le long terme.

Bonne écoute !

C’est déjà le deuxième épisode de la saison 3… et pour ce nouvel épisode, je suis TROP HEUREUX d’accueillir Ben Mazué !

Ben est un auteur-compositeur INCROYABLE. Vous avez sans doute entendu en boucle ces derniers temps son dernier album Paradis, mais depuis 15 ans, il peaufine et travaille son art pour régaler nos cœurs et nos oreilles.

Dans cet épisode, nous avons exploré des sujets très importants :

• Comment améliorer sa confiance en soi pour créer ?
• Comment faire le tri dans toutes ses idées ?
• Comment gérer le sentiment d’imposture qu’on a parfois ?
• Ou encore comment surmonter la peur d’échouer qui nous tenaille tous

Pour ce tout premier épisode de la saison 3, j’ai l’immense bonheur d’accueillir Marion Séclin !

Marion est une créatrice GE-NIALE !
Elle a plein de casquettes qui ne l’empêchent pas pour autant d’être un rayon de soleil :

Elle est auteure, vidéaste, actrice, scénariste… et plein d’autres que je ne vais pas citer sans quoi ce podcast deviendrait un listing Pôle Emploi.

Vous l’avez compris, elle est bourrée de talent et elle m’a expliqué dans l’épisode des choses passionnantes :

• Comment passer à l’action sur ses projets ?
• Comment être son propre diffuseur pour ne dépendre de personne ?
• Ou encore comment ne jamais laisser ses idées dans un tiroir ?

Sans plus attendre, je lui laisse la parole pour qu’elle puisse à votre tour vous émerveiller et vous faire grandir sur votre chemin de créateur !

Pour ce 18ème épisode, j’ai fait la rencontre de la géniale Nina Métayer !

Dans ce nouvel épisode, je suis allé à la rencontre du génial Nicolas Berno !

Nicolas est un acteur, auteur et réalisateur bourré de talents. Il a passé plus d’une dizaine d’années à affiner son art dans le théâtre classique et les courts-métrages, avant de rejoindre Le Lab puis Golden Moustache.

Il a depuis sorti des réalisations incroyables que je vous invite à aller voir comme Puzzle, Papillon, Jojo ou (Dé)Testable.

Avec Nicolas, on a parlé de sujets dont je n’avais jamais parlé avant : la question de tout arrêter, l’intégrité et la séduction du créateur mais aussi comment surmonter ses doutes !

Pénélope est créatrice… de podcast ! Oui de podcast, même si son art ne s’arrête pas là ! Elle a créé un studio qui s’appelle la Toile sur Ecoute et a sorti des fictions géniales qui ont été écoutées plusieurs millions de fois : L’Arnaque, Pique Parole, Rap & Roll, Kupla et bien d’autres…

Pénélope aime écrire et imaginer des histoires ! Elle disait petite qu’elle voulait être raconteuse d’histoire. Projet réussi avec toutes les histoires qu’elle imagine depuis deux ans.

On a parlé de sujets passionnants ! L’envie quand on crée, comment trouver sa place, l’importance d’être authentique, savoir oser et se lancer…
C’est un épisode qui m’a beaucoup marqué car il évoque des choses importantes qui me font beaucoup réfléchir en ce moment.

J’ai un plaisir IMMENSE à accueillir aujourd’hui quelqu’un que j’estime énormément : Yacine Belhousse.

Yacine, c’est 15 ans de stand-up, le Jamel Comedy Club, des centaines de représentations en France et dans le monde, l’Histoire racontée par des chaussettes sur Youtube… et beaucoup d’autres formats incroyables, comme son documentaire sur le stand-up qui vient de sortir sur Netflix.

Pour cette 13ème rencontre, j’accueille pour la première fois un artiste peintre reconnu : Raphael Federici. 

Mais décrire Raphael comme un peintre classique serait trop limitant. Il touche à tout et son art est à la croisée de la peinture classique, de l'aérosol, du dessin, et parfois même de la sculpture et de la menuiserie. Avec son personnage iconique du marin, il navigue tel un chercheur dans la créativité, pour expérimenter et proposer de nouvelles approches.

Très loin de l’image de l’artiste tourmenté, Raphael crée son environnement pour imaginer des œuvres qui s’inspirent du bonheur plutôt que de la souffrance. On a parlé beaucoup de la curiosité, des clichés de la créativité, de la structure du travail et des peurs et galères que rencontre un créateur. C’est un épisode génial ! Vous avez envie de développer vos projets ? 

Marina est l'une des violonistes les plus talentueuses de notre époque.

Elle pratique le violon avec passion depuis 35 ans : elle est rentrée première nommée au Conservatoire de musique de Paris à 16 ans, elle a été nominée deux fois aux Victoires de la musique à 23 et 24 ans et a donné des concerts dans le monde entier.

Mais Marina, ce n’est pas que ça. C’est une femme incroyable, dotée d’une curiosité insatiable, qui apprend et comprend la musique comme personne. Elle a étudié les langues germaniques et la musicologie pour ajouter à son interprétation ce qu’elle appelle la “re-création”.

J’ai été surpris par tous les sujets passionnants que l’on a abordés : la discipline, la difficulté de la critique, la transmission en tant que créateur, la santé pour créer, et bien d’autres…

Je suis sûr que l’épisode va vous bluffer !

Audrey est une créatrice fascinante !

Elle est comédienne depuis 10 ans. Mais elle n'avait pas du tout prévu de prendre ce chemin de vie : pendant des années elle étudie la psychologie, et un été, elle s'inscrit à un stage des Cours Florent.

C'est une révélation pour elle ! Pendant plusieurs années, elle affine son art et expérimente : elle lance deux formats sur Youtube, Latte Chaud et Good Monique, puis intervient dans Le Grand Journal sur Canal +. Elle joue aujourd'hui dans de nombreux courts-métrages et sketchs vus chaque mois par des millions de personnes.

Davy est dessinateur de bandes dessinées !
Il est principalement connu pour La Petite Mort, mais a sorti aussi 30 autres albums et publie régulièrement sur son blog Badstrip. Il a également créé une collection chez Delcourt, intitulée Une Case en Moins.

Depuis tout jeune, il sort beaucoup de projets dans tous les sens : il a été animateur sur la chaîne Nolife et a créé avec Monsieur Poulpe le Golden Show. Il publie aujourd’hui chaque semaine son émission BADNEWS sur les réseaux.

C'était une discussion passionnante sur l'importance de l'entourage, s'enrichir de la multiplicité des arts et comprendre la source de l'inventivité. Une rencontre que j'ai adorée !

Aurélien est un fervent adepte du temps long. Cela fait 15 ans qu'il crée chaque mois quelque chose de nouveau en vidéo pour sa communauté.

Des films faits à la maison sur Canal + jusqu'à sa chaîne personnelle qu'il a monté abonné par abonné, en passant par Le Lab, Multiprises et Golden Moustache, Aurélien a créé des formats vidéos très variés. 

Alexis est l'un des auteurs et metteurs en scène le plus primé de sa génération. Avec déjà 4 Molières à son actif et plusieurs milliers de représentations, il a écrit des pièces de théâtre phénoménales comme le Porteur d'Histoire, Edmond ou encore Intramuros.

Il le dit lui-même : son but est que n'importe quel novice puisse venir voir sa pièce, accrocher, et repartir en ayant une autre vision de l'art théâtral. 

Nous avons parlé de comment s'entêter sur les bonnes idées, de comment maturer ses créations, du plaisir d'écrire, de jouer et de mettre en scène, et de beaucoup d'autres sujets fascinants !

Éléonore est une personne incroyable !

Comédienne et passionnée d'écriture depuis plus de 10 ans, elle a créé de nombreux formats vidéos comme les topos et le Journal de Lolo. Membre pendant un temps du collectif Golden Moustache, elle a lancé sa propre boîte de production et sort en ce moment la saison #2 de Genre Humaine (à aller découvrir immédiatement !). 

On a parlé de comment créer en étant heureux, de ses remises en question, mais aussi de sa façon de régénérer son énergie créative. 

C'était fascinant !

François Descraques est un créateur que l'on admire énormément avec Valentin.  

A la fois réalisateur, auteur et scénariste, il a révolutionné la vidéo en France en créant les premières web séries avec Le Visiteur du Futur. Il a écrit un livre sur Twitter, 3ème droite, et a été derrière la caméra pour de nombreux créateurs, de Cyprien à Golden Moustache, en passant par Monsieur Poulpe ou Natoo.  

On a discuté de comment muscler sa créativité, de la meilleure manière de tester son concept, de la réussite et de comment se différencier.

Marlène est l’une des tatoueuses les plus connues de France. 

Pour s’entraîner et apprendre le métier, elle s’est tatouée elle-même l’intégralité de son corps. On a parlé de son approche de la créativité, de sa rigueur, de son ambition, et de l’importance du travail long pour progresser. Dans tout ce qu'elle entreprend, elle cherche la perfection et la discipline pour se dépasser. 

Vous pouvez la suivre sur Instagram pour découvrir ses magnifiques tatouages !