Jazz in Family

Cari ascoltatori di "Jazz in Family", benvenuti all'ultimo episodio di questa stagione!

In "One Million Clips" abbiamo selezionato alcuni straordinari videoclip legati alle ultime novità del jazz. Non vediamo l'ora di condividere con voi questa esperienza musicale unica!

Le nostre puntate creano "Rilassamento Elettrico" ma siamo in grado di creare anche "Relazioni Elettriche". Come sempre, leggi l'articolo di accompagnamento alla puntata ed ascolta fino in fondo per scoprire il messaggio di questa settimana.

Gli appunti sul jazz possono essere molto diversi, a seconda di chi li prende e del contesto in cui vengono presi.

In questa puntata speciale, verranno presentati nuovi album di alcuni talentuosi musicisti jazz, attraverso l'ascolto di brani tratti dai loro precedenti dischi.

Non perdete l'opportunità di scoprire questi nuovi album attraverso l'ascolto dei loro precedenti lavori.

Guardando i titoli dei brani e degli album di questa settimana si potrebbe far venire fuori una serie di incroci da generare varie frasi, anche di fantasia. Però,...

Le arti umane creano connessioni positive volte a integrare e a far interagire tra loro persone provenienti da culture e località differenti col fine ultimo di esaltare le meraviglie dell'universo e della razza umana. Accade questo anche nella musica, anche nel jazz. Quali sono e che particolarità hanno quelle che evidenziamo questa volta nella puntata dedicata al riascolto del jazz italiano e mondiale degli ultimi decenni?

Questo titolo vi crea ansia, apprensione o pensieri negativi? Fatecelo sapere nei commenti, nel frattempo proviamo a tranquillizzarvi dandovi la nostra "versione dei fatti".

Uno dei brani che proponiamo questa settimana è I, too, sing America estratto dall'album, di Anthony Branker, What Place can be for us?. Il disco è una suite in 10 movimenti che riflette sul concetto di “luogo” e sui temi più ampi di inclusione e appartenenza, nonché sulle circostanze di sfruttamento e di rifugio vissute dalle persone di colore e da altri cittadini di minoranze etniche, negli Stati Uniti. Problemi tanto lontani da noi, geograficamente, ma altretanto concreti nel nostro paese. Un disco da mettere in risalto per coloro che apprezzano la musica di alta qualità e la visione compositiva innovativa ma da mettere, allo stesso modo, nei cuori di certi italiani - anzi, di certa gente.

Facciamo partire il commento di questo nuovo appuntamento settimanale con il titolo di una canzone che ha origine nel 1660.

Nel luogo dove le varie anime del jazz si ritrovano in famiglia non può non esserci uno spazio adibito a cucinare il jazz, a prepararlo e ad impiattarlo servendolo per il vostro... ascolto. Non avevamo mai pensato a questo particolare se non fosse stato per l'album che presentiamo come introduzione di questa puntata.

Il risultato di avere "Menti Gioiose" può essere raggiunto, ad esempio, ascoltando una lista di brani come quella di questa settimana. Una settimana, questa, dedicata ad un jazz italiano che permette di renderci energici e vitali.

Il nostro gioco di scegliere e/o modificare i titoli degli album, o nomi dei gruppi, per arrivare a quello della puntata settimanale questa volta ci genera questo "appoggiarsi in orbita": Lean into Orbit

In realtà, più che un ritorno è un continuare. Si, perché ci siamo fermati per la pausa natalizia ed abbiamo ripreso con la sequenza nuove uscite dal mondo-le recenti pubblicazioni italiane-la riscoperta degli album del millennio e, quindi, i videoclip del jazz.

Questa settimana facciamo un REWIND sul jazz degli ultimi 2/3 decenni ed il risultato è una puntata spaziale. Un jazz spaziale non perché una delle copertine degli album proposti ha un razzo tipo quello di SpaceX ma perché riteniamo che la playlist è proprio in grado di mandare i nostri umori alle stelle.

La puntata del 19 gennaio 2023, intitolata "Clark, Bach, Dizzy, Agata e... Vino", presenta 11 brani di artisti emergenti e affermati del panorama jazzistico italiano. Il titolo scaturisce dal nostro giochino di fondere elementi da alcuni di questi capolavori musicali.

Come sarà il jazz del '23?

In questa puntata non né parleremo, ve lo facciamo ascoltare!!!

Così, mentre noi ve lo suoniamo, gli altri... lo ascolteranno con voi!!!

Riavvolgiamo il millennio, nella puntata pre-natalizia.

I primi appuntamenti, di questa edizione, dedicati al jazz degli anni più recenti sono stati dedicati, in parte, a composizioni originali a cavallo del millennio. Questa volta siamo stati attenti a creare...

Spesso ci piace giocare con i titoli degli album che vi presentiamo, creando frasi nuove e di senso compiuto. Se si tratta di dischi jazz italiani la cosa diventa più facile.

Da queste prime righe proviamo a trasmettere immediatamente due messaggi, semmai poco espliciti.

Prima puntata di dicembre ricca di novità discografiche di ottima qualità in un mese che si preannuncia povero di nuove pubblicazioni per quantità e qualità.

Ci riproviamo!!!

L'appuntamento mensile con il quale andiamo a scegliere alcuni dei videoclip più recenti del jazz torna a tenervi compagnia.

Premesso, e ribadendo, che i video jazz sono una rarità rispetto al mondo pop-rock, ecco che ci ritroviamo a guardare, ed ascoltare, composizioni che esaltano le diversità compositive del genere.

Secondo appuntamento di questa nuova edizione nella quale abbiamo scelto di proporre un momento dedicato ad una sorta di riavvolgimento temporale del jazz: un rewind.

Partiamo con il presentare questa puntata dedicata al jazz italiano con una schiera di nomi di caratura internazionale ed una seconda, di nomi meno altisonanti, che propongono lavori altrettanto interessanti.

Questa è la prima puntata del nostro programma radiofonico con un montaggio video e con la presentazione di musica jazz attraverso i videoclip realizzati per la promozione dei vari lavori discografici.

Ottava edizione di Jazz in Family, quest'anno con quattro appuntamenti mensili ognuno dei quali caratterizzati da un tema specifico:

Dunque, questa è la seconda settimana è quindi la dedichiamo al jazz italiano. 

Nuova edizione di Jazz in Family, prima puntata di questa emozionante avventura musicale che dura da 8 anni.

Anche quest'anno proviamo a cambiare un pò di cose.

Sempre più vicini alla fine di questa magnifica avventura: l'avventura di Jazz in Family!!!

Cosa sarà il futuro di questa avventura lo deciderà l'estate, prossima a venire. Un ricalcare questa settima edizione o un colpo di spugna, o un cambiamento profondo, lo decideremo in seguito. Come diciamo nella puntata, pensiamo a godere della buona musica che la vita ci propone questa settimana. 

In questa puntata, un grande trombonista e compositore che manca dal mercato discografico da diverso tempo, ritmi potenti e groove incandescenti, un altro trombonista di origini russe ma che parla il linguaggio del jazz e del blues meglio di tanti altri, e poi ancora...

Ci avviciniamo alla fine di questo settimo anno di trasmissioni radiofoniche, cosa faremo per la prossima edizione?

Il titolo di uno degli album di questa settimana, quello della Jazzrausch Bigband, ci ha particolarmente colpito: Emergenz.

La grafica di questo appuntamento mette in risalto un violino ed un flauto, due strumenti abbastanza insoliti per un ensemble jazzistico. Insoliti ma non escludibili. Infatti, questa volta riteniamo che il momento topico della puntata possono essere l'ascolto delle esecuzioni di...

Prima puntata del mese di maggio e primo appuntamento per iniziare il conto alla rovescia verso il finale di stagione fissato per il 16 giugno.

Partiamo con l'evidenziare che per questo periodo torniamo a condividere la pubblicazione di queste serie di articoli in contemporanea alla prima programmazione radiofonica della settimana: il giovedì sera alle 23:00.

Aprile è il mese del Jazz. Ormai da diversi anni si ha l'abitudine, in tutto il mondo, di vivere questo mese dell'anno prestando particolare attenzione alla musica jazz ed al suo messaggio culturale. I primi tempi, anche noi, prestavamo particolare attenzione a questo periodo ma con il passare degli anni abbiamo pensato che fosse inutile organizzare qualcosa di speciale: ci proviamo tutte le settimane. Per noi tutti i giorni sono un Jazz Day.

Se vogliamo ispirarci ad una gara agonistica diventa quasi obbligatorio avere uno start che inizia con il fatidico 3.2.1. GO!!! Questa puntata inizia sicuramente con un GO, il brano GO dell'album di debutto di Justin Salisbury - pianista e compositore americano prodotto dalla label indipendente italiana GleAm Records.

Il titolo di questa puntata è Message perché è il titolo dell'album del Max Ferri Trio che  apre la nostra puntata #238, ma anche perché è l'unico album di jazz italiano nella playlist di questa settimana.

A qualunque latitudine, o longitudine, del mondo noi possiamo trovarci troveremo certamente qualcuno che parla il linguaggio universale della musica. 

Parafrasando quella vecchia e famosa canzone... jazz possiamo affermare ...che jazz meraviglioso... ...in questa ennesima puntata di Jazz in Family.

... o cover, se vogliamo essere semplicistici ed eretici. Intento di questo appuntamento, però, non è quello di trattare il significato di standards, o di proporre alcuni dei più noti nell'ambito della musica jazz. Dunque, scopri il motivo di questo titolo leggendo l'articolo al link indicato ed ascoltando questa nuova puntata.

Early 17, solo 17, è il titolo dell'album di debutto di un giovane jazzista italiano, Francesco Cavestri, ed è l'album che introduce questa specifica puntata di Jazz in Family.

In questa puntata continuiamo il nostro impegno a presentare le ultime novità  del mercato discografico jazzistico italiano e mondiale, album singolari.

Certamente sapete di quella ricerca scientifica che evidenziò, tempo addietro, come il librarsi in volo delle farfalle influenza il clima dell'altra faccia della terra. Ecco, nella semplicità dei propri gesti quotidiani, dobbiamo avere la consapevolezza che noi gente normale possiamo influire positivamente sull'andamento della storia dell'uomo. If you will, se vorrai.

Questa puntata gioca sulla dualità tra passato e presente del jazz e si conclude con due inni all'amore. 

Il brano di apertura, però, introduce al concetto di dualità attraverso le esperienze personali della vita: momenti che possono contemporaneamente farci sentire amati e isolati, timorosi ma fiduciosi, orgogliosi e umiliati.

In questa puntata sentirete parlare di brani nati per esprimere la lontananza da un posto amato, un disagio sociale, gl'incontri con persone dietro alle quali ci sono storie e vite da scoprire. Dunque, ogni composizione musicale esprime una sensazione ed uno stato d'animo, sempre diverso. Solo 7 note musicali concatenate una dietro l'altro in modo diverso esprimono tanto, le 26 lettere dell'alfabeto ci rendono ricchi e speciali.

La puntata di questa settimana viene introdotta da The Garden Path, una nuova canzone del grande sassofonista e bandleader Kamasi Washington. L'intento di Washington è quello di gettare uno sguardo riflessivo sui tempi che stiamo vivendo. Un tempo che, secondo Kamasi, le persone non sanno più in chi e cosa credere, dove le spinte attrattive e repulsive stanno mettendo il mondo sottosopra. Insomma, uno spiritual-jazz che inneggia alla pace.

Partiamo con il proporre qualcuna delle ultime pubblicazioni di gennaio ma, per la prima volta, dedichiamo ampio spazio ad alcuni lavori musicali la cui pubblicazione è stata annunciata per il mese di marzo.

Sono due i punti cardini di questa puntata.

Il primo fà riferimento ad un tipo di jazz più "classico" che mettiamo in evidenza con un sintetico momento di presentazione del nuovo disco di Max Kochetov. Per il suo approfondimento vi rimandiamo ad uno specifico articolo.

Il secondo momento, quello che dura tutta la puntata, presenta un aspetto che è velatamente insito in tutta la musica: la sperimentazione.

Per aiutarvi a sostenere questo difficile momento vi proponiamo una cura integrativa, e non sostitutiva, a base di dosi massicce di buona musica, meglio se jazz. Si tratta di una cura che non presenta controindicazioni e alla quale stanno contribuendo in tanti ed in modo... eroico, sono i nostri Jazz SuperHero.

La fantasia compositiva di tanti artisti, i nuovi arrangiamenti di gloriosi standards, si stanno concretizzando in nuove pubblicazioni che stanno sommergendo la nostra scrivania e saturando i tempi di ascolto.

Dopo la pausa natalizia, riprendiamo il nostro programma. 

La ripresa è dura, complice il periodo di festa che porta mentalmente a rilassarci, ma anche quello pandemico che stiamo tutti vivendo. Speriamo, dunque, di aver fatto bene anche in questa occasione, con questa puntata e questa playlist.

Riprendiamo il capo della discussione musicale, il più possibile solo artistica, anche dal punto di vista della grafica che rappresenta questo particolare momento.

Eccoci al momento dell'appuntamento più atteso dell'anno: le vacanze natalizie.

Anche le vacanze estive sono attese con impazienza. Sono vacanze più lunghe, dove ci si muove di più e si vive una convivialità più ampia e con un senso di preoccupazione diversa per il periodo che stiamo vivendo. Eppure quelle di Natale...

Una puntata con questo titolo può aprirci ad un commento di ogni tipo, incluso politico. La politica, meglio la giustizia sociale, è un tema a noi caro e che ci farebbe certamente piacere affrontare, ma riteniamo che questo non sia "IL LUOGO" adatto. Questo è il luogo dove le varie anime del jazz si ritrovano in famiglia, un ambiente di serenità e di pace - soprattutto in questo periodo dell'anno.

Abbiamo fatto una gita dove il luogo da visitare non era una di quelle grandi metropoli o musei ricchi di arte. Siamo stati nell'archivio musicale ed editoriale della Not.A.Mi..

Questa puntata vi porta ad ascoltare una linea musicale che è quella indicata nel sottotitolo:  Elektro-jazz, postbop, vocal-jazz.

Apriamo con la musica dei Portico Quartet e proseguiamo come potete ascoltare o come potete leggere nell'articolo che trovate a questo link: 

Questa settimana abbiamo costruito la playlist partendo idealmente dalla musica di ROBERTO TOLA, ospite del nostro nuovo podcast TALK ABOUT... ed autore del suo terzo disco KON TIKI.

Ma perché questo titolo così particolare e sottolineato con decisa esclamazione?

La vostra vita è sempre al TOP?  Pensiamo di no.

Un "noto personaggio storico" diceva che c'è un momento giusto per ogni cosa. Crediamo che ancora una volta ha avuto ragione, anche, per il caso nostro. Tenere o creare due momenti differenti ci stà regalando belle soddisfazioni. Due momenti interdipendenti ma distaccati per fruibilità e tipo di contenuti sembrano risultare di vostro gradimento ed interesse.

Se sei curioso di sapere a cosa ci riferiamo continua a leggere l'articolo sul nostro sito web:

Come ormai molti di voi hanno notato, letto ed ascoltato, questa è stata la settimana del primo podcast italiano sulla musica jazz, da parte nostra.

Tanti i motivi e gli obiettivi posti alla nascita di questo podcast. Molti obiettivi verranno raggiunti nel corso delle prossime settimane e, momento per momento, verranno evidenziati.

Per ora, l'obiettivo più evidente...

Per questo concerto suonano:

alla batteria Leonardo De Lorenzo

alle tastiere Donald Fagen & Eumir Deodato

alla chitarra Charlie Byrd, Wes Montgomery, Jeff Beck & Julian Lage

Sezione fiati:

al flauto Herbie Mann

ai sassofoni Charlie Parker, Stan Getz, Chris Potter

alla tromba Miles Davis & Nils Landgren

Dirige l'esordiente Fabia Mantwill

Con questo appuntamento giunge alla conclusione la sesta edizione di Jazz in Family, il programma radiofonico con le nuove uscite discografiche del jazz italiano e mondiale.

A dir la verità, nelle ultime settimane la presentazione delle novità discografiche più recenti si era limitata a ben poco se non a nulla. Il motivo è stato quello di tentare di fare qualcosa per il sistema jazzistico italiano affinché potesse avere un pò di visibilità in più ed una leggera spinta nel momento della ripresa post-pandemica, sperando che questo sia quel momento.

La maggiore libertà che iniziamo a riassaporare in questi giorni proviamo a identificarla nella prima parte della puntata dove, attraverso la descrizione della passione personale del conduttore, spingiamo il pubblico a riflettere sulle proprie e a farle riaccendere. La seconda parte, la seconda mezz'ora, diviene una via di mezzo tra il rispetto del nostro motivo di esistenza, la promozione discografica, e un tentativo di accenno di quello che potrebbe essere il programma nella prossima edizione.

Si, il programma radiofonico è sotto revisione, da parte nostra. Anche se i risultati sono buoni, parafrasando Arrigo Sacchi, squadra vincente si cambia. Dopo sei edizioni bisogna cambiare qualcosa, inventare qualcosa di originale. Partire dal programma per rinnovare e pulire, come ogni anno di questi tempi, tanti dettagli della nostra "casa", della nostra "family".

Suoneremo in altro modo i nostri "standard" e, proveremo, a scrivere nuove pagine per renderli "nuovi standard".  Così, mentre gli altri suonano noi preferiamo scrivere. Scriveremo per tutti, ma lo faremo anche solo per gli amici - quelli veri.

Non mancate l'ascolto della puntata, concedetevi del tempo per l'acquisto e l'ascolto di un ottimo disco, rilassatevi bene in questa estate 2021.

Condividete questo articolo sui vostri canali social. Fate ascoltare del jazz ai vostri amici.

BUON ASCOLTO & SIATE GRANDI!!!

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La playlist di questa settimana non ha nulla di jazz, fatta eccezione per il finale. Ascolterete tanti brani che,  per una serie di motivi logici, ci permetteranno comunque di asserire che questo è un programma di jazz, certo non dal punto di vista musicale.

Il motivo principale che ci spinge a dire che state ascoltando un programma radiofonico sul jazz è la presenza di un ospite legato a doppio filo con il genere musicale precedentemente citato: Fiorenza Gherardi De Candei. Fiorenza, oltre ad essere una bellissima donna, è colei che promuove, come ufficio stampa, alcuni dei nomi più noti e/o promettenti del jazz italiano. Suoi sono anche la cura, nella stessa veste di promozione comunicativa, di alcuni dei principali festival jazz del nostro paese.

A Fiorenza abbiamo chiesto di creare, per noi, una piccola playlist di 6 brani che parlasse di lei, sia dal punto di vista personale che lavorativo. Tra i brani abbiamo posto qualche domanda ed abbiamo anche scherzato un poco. Un ora vola via rapidamente, ma l'insieme di tutto ci permette di conoscere meglio la nostra ospite e qualcosa in più del futuro del jazz italiano.

Come scrivevamo la scorsa settimana, stiamo tentando, attraverso questi brevi e piccoli incontri, di farci un idea di come verrà il gigantesco quadro pittorico del nostro jazz nel breve periodo. Stiamo scoprendo un angolo di una tela pittorica , di un affresco, che comunque è in continuo divenire. Attraverso l'ascolto di questa puntata qualcuno scoprirà il modo per conquistare il cuore di Fiorenza ma, forse, i più saranno interessati ad altro, al jazz.

La serata con Fiorenza è un tassello che si aggiunge a quelle con musicisti e produttori discografici che stiamo facendo da qualche settimana a questa parte. Viste le tendenze di ascolto delle ultime settimane crediamo che siano di vostro gradimento.

Con il vostro aiuto e un pò di riorganizzazione, speriamo, per la prossima edizione di Jazz in Family, di apportare ulteriori contributi alla diffusione delle produzioni musicali di qualità, a tutti.

Nel frattempo, però, festeggiamo con Fiorenza i suoi 18 anni di lavoro nel mondo della comunicazione e, soprattutto, i suoi 10 anni nel mondo del jazz.

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Questa settimana ci siamo virtualmente allontanati dalla nostra postazione di lavoro per fare visita a un imprenditore indipendente del jazz italiano: Enrico Moccia. Enrico ci ha ospitato nel suo piccolo e grazioso borgo al centro d'Italia dove, come prima cosa, ci ha fatto gustare delle semplici e gustose bruschette con un delizioso olio biologico locale.

Nel borgo di Fara in Sabina

Enrico, come accennavamo prima, non è un imprenditore turistico che chiede visibilità al nostro sito e programma radiofonico. Chi ama il jazz italiano sa che Moccia è l'attivissimo e intraprendente titolare della Emme Record Label - etichetta discografica indipendente di musica jazz - nonchè dei Tube Recording Studio, uno dei centri di registrazioni discografiche più attrezzati e operativi.

Fara in Sabina è uno dei tanti piccoli comuni italiani tanto amati da tutto il mondo. Da questo luogo, Enrico Moccia, a cui è molto legato, ha iniziato il suo percorso di successo dopo aver completato la formazione universitaria e grazie all'incontro con Fabio Zeppetella, suo maestro di chitarra. Il racconto di come sono andate le cose è solo una parte della puntata ma è anche sotto gli occhi di tutti noi.

Enrico Moccia ha reso celebre Fara in Sabina a noi italiani (e non solo) grazie all'attività dell'etichetta discografica e agli studi di registrazione, ma anche grazie ad un festival di musica jazz che quest'anno giungerà alla sua XV edizione: il Fara Music Festival. Tante piccole cosine le scoprirete ed ascolterete nel corso della nostra intervista. Un’intervista che, come sempre, ha visto l'ospite nel difficile compito di scegliere e selezionare pochissimi brani che rappresentassero qualcosa di lui e della sua vita. Alternando le sue scelte musicali con alcune da noi selezionate ed estratte dal ricco catalogo della sua label indipendente, abbiamo tentato di conoscere, in modo più approfondito, Enrico Moccia ed il suo mondo, al di là delle dinamiche strettamente commerciali.

Attento studioso delle dinamiche sociali, con idee chiare che puntano al concreto, Enrico scopre nuovi talenti e valorizza quelli che già esistono e vogliono esprimere qualcosa di musicalmente sensato. Linee guida, ben bilanciate, di qualità e popolarità che dovrebbero essere da punto di riferimento per chiunque voglia fare imprenditoria in Italia.

Stazione musicale di jazz: Futuro Prossimo

In queste ultime settimane - con queste interviste - stiamo modestamente tentando, attraverso piccoli dettagli, racconti personali e tanto ascolto, di capire il cammino del jazz italiano nel futuro prossimo. Crediamo che sia interessante questa parentesi, dopo il lungo periodo di chiusura forzata del mondo musicale. Torneremo presto, con l'inizio dell'estate, a proporre delle selezioni basate sulle ultime novità discografiche del jazz italiano e mondiale.

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Al centro della puntata di oggi la mitologica dea greca distributrice di giustizia: Nemesi. Noi, però, siamo presuntuosi e intendiamo trasformare una dea in un oggetto del desiderio: il nuovo disco dell'Illogic Trio.

Nemesi è un concept album i cui brani hanno iniziato a prendere forma molto prima della pandemia. Ognuno dei componenti del gruppo, ognuno con un background diverso, portava con casualità, ma con tecnica e ispirazione, basi di partenza o modifiche ritmico e armoniche ai pezzi. Il più recente ingresso in formazione del contrabbassista Gabriele Pagliano ha arricchito il lavoro fatto fino a quel momento dal pianista Lucio D'Amato e dal batterista Ugo Rodolico.

Il trio scopre che stà lavorando al nuovo progetto utilizzando una tecnica di "composizione condivisa" meglio descritta da David Byrne dei Talking Heads in un suo libro dal titolo "How Music Works".

Il risultato è un enorme mole di materiale inedito che si sintetizza negli 8 brani pronti alla pubblicazione poco prima del lockdown, a febbraio del 2020. Arriva così, inaspettatamente e tragicamente, il tempo per un ulteriore riflessione sul processo creativo e, quindi, al concept album.

Il concetto viene spiegato soddisfacentemente da Lucio D'Amato e Ugo Rodolico, ospiti di questa settimana nella puntata.

I tre componenti dell'Illogic Trio si accorgono che con le loro composizioni hanno iniziato a musicare immagini di riflessione sulla contrapposizione e la sintesi di due concetti: l'ordine e il caos. I due momenti che, per l'appunto, vengono equilibrati dalla giustizia della dea greca Nemesi.

Ancora una volta, in queste ultime settimane, il nostro programma vi presenta, anche se di poche ore o minuti, un’anteprima discografica. Per questo, chiaramente, siamo autorizzati dai diretti interessati che addirittura trascorrono la puntata con noi. Essi, su nostra richiesta, presentano, più che il loro nuovo disco, la musica di quegli autori che, in vario modo, hanno inciso, professionalmente ed emotivamente, nella loro carriera artistica.

Siamo noi, invece, che scegliamo i brani del loro nuovo prodotto artistico, i capitoli della loro evoluzione musicale e umana. Si, evoluzione umana perché, anche se sono spesso solo dei brani strumentali, essi sono la "voce" di stati d'animo e i "racconti" di momenti di vita vissuti sia personalmente che artisticamente. 

Il BF Project è un esordiente duo di musicisti siciliani composto da Luca Barbato e Alberto Fichera. Alberto è un sassofonista clarinettista e Luca è un batterista. Il simpatico duo è il "centro di gravità" di questa settimana con il loro primo disco e con una breve lista di brani, di altri autori, che ci propongono per farsi conoscere artisticamente.

Smoothly, questo il titolo del loro primo disco, viene presentato da Alberto e Luca come una parte fondamentale, se non centrale, del loro percorso artistico. I due hanno iniziato i loro percorsi di formazione musicale fin dall'infanzia e fin da giovanissimi hanno iniziato a suonare e ad esibirsi in diverse band, fino a farne la loro principale professione.

Nel corso degli anni hanno assorbito e gradito l'ascolto di quei gruppi, o musicisti, che prediligevano la fusione di vari stili musicali con il jazz. In questa puntata possiamo ascoltare una piccola parte di quei musicisti, e di quei brani, che hanno formato il loro gusto musicale. Altri nomi li scoprite ascoltando la puntata.

La loro è una musica ricca di groove e piena di bassi, 11 composizioni scritte da Fichera & Barbato (eccetto la prima traccia composta da Alberto Fichera), i quali sono accompagnati dal piano di Seby Burgio che cura gli arrangiamenti e divenendo, così, quasi il terzo componente del progetto. A completare la line-up, Alberto e Luca citano i nomi di Mario Guarini, al basso, Daniele Leucci, alle percussioni, e Nicola Tariello, alla tromba.

Fichera & Barbato ci fanno ascoltare (e ricordare) tanta bella musica dei tempi d'oro della fusion anni '70, ma ci tengono compagnia anche con la loro simpatia e il loro particolare accento siciliano. Gli abbiamo chiesto se si sentono più simili a Ficarra & Picone oppure Ingrassia & Franchi, sentite la loro risposta e un particolare che ci hanno confidato, nel programma.

BUON ASCOLTO &... SIATE GRANDI!!!

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La presenza in trasmissione di un ospite non è una cosa insolita a Jazz in Family, non lo è nemmeno in altri programmi simili. Sia che il programma si svolga in solo formato audio o anche in video, vi è sempre un momento iniziale di imbarazzo, anche se con l'ospite hai già instaurato un buon rapporto nel passato. Il bravo conduttore, di arboriana memoria, ha sempre un asso nella manica per mettere tutti a proprio agio. Con alcuni, però, la carta segreta non serve. E' il caso dei due ospiti di questa settimana, Enzo Anastasio e Federico Luongo, che vengono a presentarci il loro nuovo lavoro discografico: Do You Groove? Vol.1

Introduciamo l'appuntamento settimanale direttamente con la musica di questo simpatico duo di artisti partenopei. Il loro disco viene rilasciato in concomitanza con la nostra puntata ed in collaborazione con l'etichetta discografica Mama Label Records di Gabriele Sinatra.

Questo disco è nato, con l'idea dei due autori, di dar vita ad una serie di composizioni dove il filo conduttore fosse il groove, il ritmo. Le prime stesure delle composizioni hanno iniziato a prendere forma durante il primo lockdown e nel corso del tempo, i due, hanno sempre più maturato l'esigenza di dare al proprio pubblico qualcosa che li aiutasse a ritrovare serenità e voglia di divertimento in questo particolare periodo.

Federico Luongo è un chitarrista ed Enzo Anastasio un sassofonista e flautista, ma al centro di questo disco vi è la batteria ed una serie di ospiti italiani e internazionali che si avvicendano nel suonarla, musicisti che rappresentano l'eccellenza di questo straordinario strumento.

11 composizioni originali firmate dal duo ed 11 ospiti speciali per una produzione di matrice jazzistica e con una forte rievocazione verso la fusion anni '80. Completano la line-up Diego Imparato al basso elettrico, Mario Nappi al piano/tastiere e Gabriele Borrelli alle percussioni.

Tra pochi mesi avremo la gioia di ascoltare il Vol.2 dove il protagonista sarà lo strumento del basso elettrico e/o del contrabbasso.

La puntata si sviluppa con ricordi ed emozioni dei protagonisti attraverso l'ascolto di brani legati al loro passato, soprattutto, artistico e momenti esilaranti e divertenti fin quasi a trasformarli nella storica coppia dei Fratelli Capone, alias Totò e Peppino De Filippo.

Ulteriori contenuti e dettagli sul sito.

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Il 23 ottobre 2019 Dries Mertens, giocatore della SSC Napoli, segna una doppietta contro il Salisburgo in una partita di UEFA Champions League. L'evento assume rilevanza perché con quei due goal, Mertens, supera per numero di reti i goal segnati, nello stesso club, da Diego Armando Maradona. Chissà cosa provo in quei momenti il bravo attaccante del Napoli? Chissà come ha festeggiato o come avrebbe voluto festeggiare? Quale cambiamento si aspettava nella sua vita? E' avvenuto? Se lo incontriamo, proveremo a chiederglielo.

Nel frattempo possiamo iniziare a raccontare le nostre emozioni per un caso simile. Con questo appuntamento raggiungiamo i nostri 200 "goal", le nostre 200 puntate di trasmissioni radiofoniche. Per noi c'è solo una leggera euforia e una rinnovata carica nel tentare di raggiungere nuovi obiettivi,  nuove puntate.

Pertanto, non faremo niente di che e niente di differente da quello che ogni settimana facciamo nel provare a darvi un ora di buona musica. Vogliamo, come sempre, divertirci con voi proponendo ed ascoltando alcuni dei nuovi dischi del jazz italiano e mondiale.

Questa volta siamo partiti con i Sons of Kemet, la band di Shabaka Hutchings, personaggio che abbiamo avuto modo di conoscere già nel passato e che oggi torna con delle nuove e originali composizioni di modern jazz.

Man mano che andiamo avanti nel proporre questo programma, ci fa sempre più piacere ritrovare alcuni jazzisti, alcune band, proposte in puntate ed edizioni precedenti. Sembrerà banale ma, con i loro nuovi e inediti lavori, rafforzano la loro personalità e i loro stili musicali - contribuiscono a dare un identità a questo tempo. Sembra di sentirci come quei genitori che vedono i propri figli crescere e maturare. Vediamo persone che sviluppano appieno le loro peculiari caratteristiche, all'interno della prima cellula di società - la famiglia, la family.

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Provate a far ascoltare qualche canzone dei The Beatles a qualche giovanissimo, a qualcuno nato dopo il duemila - semmai qualche dodicenne. Fate questo esperimento e chiedetegli chi stanno ascoltando: vi risponderanno che sono i The Beatles. Differentemente dalla nota canzone di Curreri e Roversi, i ragazzi di oggi sanno molte più cose, speriamo che sappiano trarne dei buoni insegnamenti.

Al centro di questa puntata, in tutti i sensi, vi è la presenza di una delle voci femminili più apprezzate e conosciute del mondo musicale e canoro italiano: Petra Magoni. Petra è l'ospite speciale di questa settimana con l'intento di mettere in risalto l'ultimo capolavoro discografico di Paolo Fresu. Il noto musicista jazz ha recentemente compiuto i suoi primi 60 anni di vita rilasciando un triplo cd del quale uno è esclusivamente dedicato alla figura di David Bowie e alle sue canzoni. In questo particolare segmento del lavoro discografico, Petra è la voce che interpreta tutte le canzoni. Dialoghiamo, quindi, con la Magoni per farci raccontare qualche indiscrezione e qualche dettaglio su come è nato ed è stato portato avanti il progetto ed, in particolare, il singolo utilizzato per promuoverlo: Heroes.

...ma anche loro!

Le proposte musicali di questa settimana, però, non si fermano a quanto fin qui scritto. Tra le tante ci piace sottolineare una compilation, J Jazz Volume 3: Deep Modern Jazz from Japan, che potrebbe dare l'opportunità, ad alcuni di voi, di scoprire il mondo jazzistico giapponese, in particolare, con uno spaccato sulla produzione discografica e sulle band in voga tra gli anni '60 e '80 del secolo scorso.

Si accendono i riflettori su uno dei palchi canori e musicali più famosi d'Italia. Occasione importante, per una vita dignitosa e decorosa, per tante persone che contribuiscono, spesso con sacrificio, a tenere alta la storia e la cultura di un popolo.

Ogni volta, ogni settimana, proviamo a creare un viaggio immaginario, every week a new trip, per scoprire luoghi, personaggi e storie che soddisfino la nostra curiosità di esplorare quello che ci circonda, quello che esiste.

Qualcuno ci chiamerà #esploratoridatastiera o #esploratoridacellulare, a seconda se siete da questa parte (a scrivere) o dal lato del semplice lettore, l'importante è viaggiare. Anche se viaggiamo solo di fantasia (d'altronde di questi tempi...) prima o poi anche solo un piccolo viaggio reale e concreto ci toccherà farlo, allora saremo pronti e un piccolo dono a chi ci ospiterà lo porteremo, certamente.

Si parte! In viaggio, on Trip con Antonio Faraò e il noto rapper Dynamite MC. Le destinazioni di questo viaggio sono l'estremo oriente da Takahiro Izumikawa, pianista giapponese che in realtà incontreremo nella sua nuova residenza di New York. Faremo un salto alle latitudini nordiche di Fredrik Sahlander e soprattutto di Timo Lassy e Teppo Mäkynen. Faremo anche dei viaggi nel tempo per ascoltare il duo Larry Coryell e Philip Catherine, nel passato, e Pino Palladino e Blake Mills, nel futuro. Il ritorno al presente ci farà ascoltare le capacità compositive di un giovane musicista libanese: Makram Aboul Hosn.

Il nostro viaggio immaginario toccherà altre mete, ci farà fare nuove conoscenze, ma tutto in una sola ora. Concludiamo con una bella #speranza , in inglese HOPE, - una speranza ardente, di fuoco - che ci verrà regalata dal nostro "vicino di casa", il batterista Leonardo De Lorenzo. Una speranza di  tornare a viaggiare, di tornare insieme ad un concerto di jazz.

Vi aspettiamo la prossima settimana per un nuovo Trip.

Buon ascolto, a tutti!!!

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Partiamo con questo commento mettendo in risalto la presentazione del triplo cd che celebra i 60 anni del grande Paolo Fresu. Il celebre jazzista sardo diventa protagonista della nostra puntata grazie al passaggio di due brani. E' bello festeggiare un compleanno ed è bello divertirsi con la musica di due artisti dai nomi apparentemente italiani ma che in realtà nascondono un chitarrista svizzero ed un polistrumentista tedesco. Scoprite chi sono ascoltando la puntata. Anche questa settimana crediamo che ci siano tanti momenti gradevoli e piacevoli come, ad esempio, quello offerto da Manrico Seghi ed il suo trio che ci permette di riascoltare un nuovo arrangiamento di un noto brano del M.° Riz Ortolani. Una particolare menzione, però, ci piace farla a favore di Andrea Grumelli che con il suo nuovo album, The Red Project, ci ricorda la figura di un contrabbassista jazz eccezionale ma poco evidenziato: Keith Moore "Red" Mitchell. 

Buon ascolto, a tutti!!! 

Per una serie di coincidenze abbiamo tralasciato, per qualche settimana, di mettere nella nostra programmazione radiofonica del jazz italiano. Recuperiamo, questa volta.

Nasce così una selezione che ancora una volta tenta di accontentare amanti di un groove aggressivo, di canzoni e di assoli strumentali in tempo dispari, rigorosamente di matrice italiana. Ci siamo concessi una sola divagazione, conclusiva, fuori tema. Abbiamo concesso la chiusura ad una cantante turca che, però, il pubblico italiano ben conosce per aver pubblicato il suo ultimo album con una label e con musicisti nostrani: Elif Çağlar. Questa volta pubblica un singolo che nulla ha a che fare con l'Italia.

Coinvolgenti per la loro cantabilità le due canzoni: quella a firma di Daniela Spalletta e quella interpretata da Giulia Malaspina. La semplicità del suono di un contrabbasso ci travolge grazie al movimento preciso e veloce delle mani di Jacopo Ferrazza mentre lo swing, con piano solo, di Francesco Miniaci ci ricorda un tempo che sembra essere sempre più lontano e irripetibile: quello di Monk. Invece, Gaeta, Piccioni e la Remigi, ognuno con le sue influenze, ci regalano dei dischi con i quali ci ricordano quanto è bella la musica senza artifizi e fronzoli elettronici. Al contrario, la coppia Gaias / Spanu con il The Afro Soul Prophecy spingono le opportunità della musica sui confini del genere e del tempo.

Buon ascolto, a tutti!!!

Un meltin pot di generi musicali con la comune matrice di essere fonte d'ispirazione per molte, nuove, composizioni ed esecuzioni di modern jazz. Questo è quello che è avvenuto nel completare l'appuntamento di questa settimana.

11 brani che sintetizzano, ancora una volta, il nostro klaim ma che sono, soprattutto, frutto di due elementi che contraddistinguono il nostro continuo impegno a favore della cultura jazz, del mondo musicale nella sua accezione più ampia: da una parte il continuo dialogo ed interscambio di informazioni ed opinioni con tanti di voi e dall'altra parte la nostra continua ricerca di novità dal mercato discografico italiano e mondiale.

Nasce così questa puntata che vede, all'incirca per la prima mezz'ora, un incursione nell'anima rap del jazz moderno, alternato a proposte provenienti dal continente africano - o che risentono di tali influenze. Certo, solo dei timidi accenni rispetto all'enorme mole di opportunità di ascolto che si celano dietro questi pochi titoli e, soprattutto, artisti che abbiamo inserito nella playlist.

Da accenni di folklore africano o, in modo più sofisticato, world music passiamo all'ascolto di un jazz moderno ma che trae ispirazione da fonti più classiche, inteso sia come musica classica europea e sia come un jazz legato ad alcuni dei suoi migliori momenti storici (il bebop di Bud Powell nel 21° secolo di Ethan Iverson).

Con un pizzico di presunzione, siamo certi che questa nostra ennesima alchimia musicale sarà di vostro gradimento. Noi cogliamo spunti e proviamo ad innovare, ci conforta e ci gratifica il fatto che nuove radio e nuovi programmi di jazz riproducono i nostri testi.

Questa settimana il nostro appuntamento si trasforma in un ora di musica utile a riscoprire leggendari maestri del jazz e la loro musica immortale. Questo momento vi viene, e ci viene, regalato grazie alla presenza, in questa puntata, del chitarrista Francesco Mascio.

Francesco, che ormai è un amico di vecchia data di Jazz in Family, ha accettato l'invito a trascorrere un ora con la nostra "family". Durante quest'ora abbiamo parlato, oltre che di lui e della sua musica, dell'importanza di questi, ed altri, nomi nella storia della musica. Abbiamo parlato dell'importanza della ricerca e dello studio - riferendoci, naturalmente, alla musica - ed abbiamo conferito un... incarico universitario a Francesco, noi possiamo tutto.

Abbiamo parlato anche della musica di oggi e di quelle che potrebbero essere le future tendenze. Francesco, al termine della puntata, ci ha lasciato una lista di nomi di musicisti, della scena black music, dalla quale, a suo parere, possiamo aspettarci tanto oggi e in futuro.

Presto la condivideremo con voi!

Jazz in Family programma radio italiano in onda ogni settimana per ascoltare vecchi, nuovi, e futuri successi di jazz, in tutte le sfumature.  Per maggiori informazioni visita il nostro sito web dove potrai leggere la playlist della puntata ed altri particolari nella rubrica "Terzo Tempo".

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Il programma radiofonico che realizziamo è un programma con un contenuto di commenti fortemente legato alla musica proposta. I brani proposti, come ormai ben sapete, sono estrapolati dalle ultime novità discografiche del jazz italiano e mondiale. Una leggera attenzione a quello che diciamo, un attenta "pulizia" a riferimenti temporali ed il programma potrebbe essere tranquillamente riproposto tra qualche tempo, come una nuova puntata.

L'intento, però, non è quello di "risparmiarci" in impegno. Da questa settimana, e vediamo cosa succede, e se può piacervi, sintetizziamo qualche avvenimento degli ultimi 7 giorni. Partendo da questo "Breve Commento", elenchiamo qualche avvenimento significativo, dal punto di vista italiano, di quanto avvenuto negli ultimi giorni. Proviamo a contestualizzare la puntata con avvenimenti particolari.

Per chi vuole pensare solo ad un pò di musica, questa settimana partiamo con una notizia legata a David Bowie. Vi ricordiamo della sfida musicale, per antonomasia, degli anni '80 tra Duran Duran e Spandau Ballet, grazie a David Osborne. Ampio spazio alla musica italiana grazie ad un album omaggio di Cory Weeds, ad un italiano che stà riscuotendo consensi in Gran Bretagna e ad alcuni nuovi album che vi presentiamo all'ascolto. Conclusione di classe affidata, prima, al jazz iberico di Ferdinando Brox e, poi, alla calda e potente voce di Gregory Porter.

# Titolo Artista/Gruppo Album   1 Space Oddity We Are KING Space Oddity   2 True David   Osborne True   3 Better Than I   Imagined [Feat. H.E.R. & Meshell Ndegeocello] - KAYTRANADA Remix Robert   Glasper, H.E.R., Meshell Ndegeocello, KAYTRANADA Better   Than I Imagined [Feat. H.E.R. & Meshell Ndegeocello] (KAYTRANADA Remix)   4 On a Blue Sunny   Day Leo   Pesci On   a Blue Sunny Day   5 Quantum Blues Menagerie Many   Worlds   6 Mr. Lucky Cory   Weeds O   Sole Mio!   7 Unique Gang Giovanni   Di Carlo, Brice Soniano, Diederik Wissels, Lionel Beuvens A   Child's Eyes   8 La festa D'amico   Da Ros Duo Di   Crepe, di Sogni, di Futili Desideri   9 Millie Bert   Joris, Enrico Pieranunzi Afterglow   10 D.D (To Davis   Defries) Fernando   Brox Sexteto Factor   Humano   11 Out Of My   Control - From ''Blithe Spirit'' Soundtrack Gregory   Porter Out   Of My Control (From ''Blithe Spirit'' Soundtrack)

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Dal punto di vista cronologico questa è la puntata che offre una lunga serie di coincidenze importanti. Per noi, la più importante è certamente il completamento del quinto anno di trasmissione per Jazz in Family. Tanti grazie a chi ci farà gli auguri.

L'evento storico da segnalare e che, prima della prossima puntata, ci ritroveremo con un nuovo Presidente degli Stati Uniti d'America - evento importante dopo tutto quello che ha combinato (e che ancora potrebbe combinare, nelle prossime ore) il vecchio Donald Duck, pardon Trump.

Per chi vuole ascoltare solo un pò di musica, però, tutte queste cose sono poco rilevanti. Al massimo potrebbe interessare sapere che tra un mese esatto dovremmo stare qui a celebrare la festività di San Valentino. Momento certamente più importante soprattutto per il fatto che nel jazz ci sono molti brani strumentali e canzoni dal forte impatto emotivo e sentimentale legati all'amore.

Questa settimana non trovate brani sentimentali, nella nostra playlist, ma trovate, ancora, riferimenti all'anno appena trascorso e ai temi che lo hanno caratterizzato. Vi presentiamo anche un nuovissimo album dedicato ai segni zodiacali: non sappiamo quanto siano importanti per voi, per noi zero. Sappiate, però, che presto torneremo con i momenti musicali dedicati a riscoprire quello che veniva pubblicato un anno addietro (Buon compleanno in... Family) e a tirar fuori dalla... soffitta polverosa qualche vecchio e dimenticato album di jazz (In soffitta). Stiamo già organizzando il calendario per ricevere nuovi ospiti in casa, in Family (rispettando le precauzioni e le ordinanze del periodo). Ancora tante idee e tante sorprese per questo nuovo anno con Jazz in Family.

# Titolo Artista/Gruppo Album   1 The Caveat Skyzoo, Dumbo Station The Bluest Note   2 My Imaginary Friend Shez Raja Gurutopia   3 Capricorn   (Saturn) [I Utilize] Marquis Hill Soul Sign   4 Nite Rite n' .2 Alberto Parmegiani, Soul Hunters, Paola Arcieri, GIUSEPPE TODISCO, Fabio Accardi,   Francesco Lomangino, Francesco Schepisi, Gianluca Aceto, Antonio Fallacara Soul Hunters   5 R.B Blues Massimo Faraò, Rosario Bonaccorso, Albert Tootie Heath "Sugar Ray "   6 Sloganize, Patronize, Realize, Revolutionize (Black Lives Matters) Jazz At Lincoln Center Orchestra, Wynton Marsalis Sloganize,   Patronize, Realize, Revolutionize (Black Lives Matters)   7 Luna Lovejoy New Faces, Brandon Lee, Markus Howell, Nicole Glover, Caili O'Doherty, Adi Meyerson, Cory Cox New Sounds   8 For Heaven's Sake Giovanni Mazzarino, Rosario Bonaccorso, Fabrizio Bosso, Nicola Angelucci Love   Vibrations   9 The Lonely Hours Yoko Miwa Trio, Will Slater, Scott Goulding The Lonely Hours   10 Where We Are Jazzmeia Horn Where We Are

Per avere dei cambiamenti sostanziali bisogna avere pazienza ed attendere, il cambio di una data non comporta mai un cambiamento totale. Cancellare dal calendario il numero 2020 non significa cancellare, ad esempio, il coronavirus. Se parliamo di personaggi pubblici, sicuramente, tra 360 giorni, o anche tra poche ore, il personaggio più importante sarà uno diverso da quello di cui parliamo in questo momento.

Ultimo appuntamento di questo anno così sconcertante ed unico. Inutile ripetere i momenti negativi di questo 2020, certamente non li dimenticheremo e non abbiamo nessuna intenzione di dimenticarli - guai se fosse il contrario. Crediamo e speriamo che questo anno abbia portato momenti di profonda riflessione e sia foriero di cambiamenti positivi per il futuro dell'Italia e di tutto il mondo. Con questo spirito, rilassato e positivo, abbiamo affrontato l'unico appuntamento che abbiamo voluto dedicare alle festività natalizie del 2020.

Siamo andati controcorrente, però, ed abbiamo invitato, come ospite e selezionatore della playlist, un amico di Jazz in Family  che è un grande fruitore di musica jazz: Roberto Ballati. Roberto lavora e vive, con la sua famiglia, a Mosca (si, in Russia) da diversi anni. Roberto è un libero professionista che gira in lungo e in largo la Federazione Russa ed ha una visione privilegiata, diversa dalla nostra, di quello che accade in Italia e nel mondo sia dal punto di vista socio/economico che dal punto di vista della comune passione verso il jazz. Proprio la passione per il jazz lo ha spinto a creare uno dei gruppi facebook più seguiti ed interativi al mondo: All That Jazz.

Il risultato di questa settimana è una puntata da ascoltare tutti i giorni ed i momenti Aspettando il Natale, in inglese Waiting for Christmas ed in russo В ожидании Рождества (V ozhidanii Rozhdestva) - virtualmente, insieme a noi e alle persone che vi sono più care.

# Brano Artista/Gruppo  Album   1 Jingle Bells Frank Sinatra Ultimate Christmas   2 I've Got My Love To Keep Me Warm Ella Fitzgerald, Louis Armstrong Ella & Louis Christmas   3 Frosty The Snowman Roy Hargrove, Christian McBride Jazz For Joy: A Verve Christmas   Album   4 Christmas Never Gets Old Jamie Cullum The Pianoman at Christmas   5 Santa Claus Is Coming To Town Bill Evans Trio 64   6 Let It Snow, Let It Snow, Let It Snow - Live Michael Bublé Gift Wrapped: Regifted   7 Winter Wonderland Chet Baker Quartet, Russ Freeman Pretty/Groovy (Expanded Edition)   8 The Christmas song Diane Schuur Diane Schuur

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Il via all'appuntamento di questa settimana è dato da una composizione scritta a 4 mani e che rievoca i fasti delle sperimentazioni, e dei successi, musicali degli anni '70 di autori quali Piero Umiliani o Alessandro Alessandroni.

Siamo poco propensi a ricordare i momenti tristi della storia della musica ma questa settimana facciamo un eccezione. Il motivo è l'uscita di un nuovo disco, di cui diamo notizia, la causa, o la storia, di questa eccezione è John Lennon.

In queste settimane stiamo facendo fatica a ritornare "In soffitta" per recuperare qualche vecchio disco ma in cambio festeggiamo alla grande un compleanno discografico. Questa settimana ricorre l'anniversario della pubblicazione di Between del Vittorio Cuculo Quartet. Festeggiamo quell'avvenimento scambiando qualche chiacchiera con il protagonista principale di quel disco: il giovane sassofonista romano Vittorio Cuculo. Protagonista assoluta della seconda parte di questa puntata, Vittorio racconta tante cose e ci colpisce per la gratitudine che rivolge ai suoi mentori e a quanti lo hanno accompagnato in questo primo scorcio di carriera artistica. Follemente innamorato del jazz e del suo strumento, a Vittorio diamo la possibilità di questo spazio sperando in futuri comportamenti a favore dei giovani che vorranno approcciare allo studio della musica e scegliere la strada da lui intrapresa.

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Quando alla conclusione della puntata è arrivato il momento di scrivere questo breve commento una considerazione è balzata subito all'occhio: puntata con pochi brani ed un pò malinconica, nella prima fase. Per fortuna che la seconda parte è stata più vivace.

L'inizio è dedicato ad un singolo che ci anticipa la notizia di un album di prossima uscita ma che ci consente, per una serie di coincidenze non volute ma evidenziate, di accennare alla scomparsa di un noto personaggio pubblico. Un ricordo, quello sul personaggio pubblico che si è "sentito", anche, nel brano estrapolato dall'album scelto per la rubrica "Buon Compleanno... in Family", la rubrica con la quale riascoltiamo un disco pubblicato un anno addietro. Questa settimana la scelta è ricaduta su One!, un lavoro firmato dalla band ligure "La Rive Gauche". Dalla soffitta abbiamo tirato fuori gli addobbi natalizi per decorare la nostra casa ed abbiamo riscoperto un brano natalizio cantato dalla vocalist Dhany accompagnata da Javier Girotto e dalla New Project Orchestra.

La puntata è proseguita sull'approfondimento della musica proposta dal quintetto, tutto femminile, di canto a cappella de Il Quinto Elemento. Per far ciò abbiamo telefonato ad una delle componenti della formazione, Irene Giuliani, e abbiamo scambiato con lei quattro chiacchiere piacevoli, divertenti e interessanti. Ad Irene abbiamo posto una domanda... insolita di cui avremo una risposta in futuro, scoprite questa domanda ascoltando l'intervista.

Il capitolo finale di questa settimana si intitola Amsterdam. Vuoi sapere il perché? Il finale di una storia non si racconta mai, lo si ascolta.

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Questa è la puntata che segna il countdown, in molte famiglie ed in molti ambiti, per le festività natalizie. Siamo a poco meno di un mese dal Natale, per la Chiesa Cattolica inizia il periodo di Avvento, manca solo di aprire l'ormai classico calendario dell'Avvento pieno di cioccolatini ed altri dolciumi.

Per questa sesta edizione insieme non riempiremo le playlist di brani natalizi. La decisione è quella di continuare con le rubriche settimanali (In Soffitta e Buon Compleanno... in family) e la presentazione delle ultime uscite discografiche del periodo. Inevitabilmente, però, la puntata pre-natalizia sarà l'occasione per presentare le ultime uscite (solitamente cover) di album natalizi. Sarà il nostro augurio e, speriamo, la vostra colonna sonora per i momenti di festa di questo strano periodo pandemico.

Questa settimana abbiamo scovato dalla soffitta il primo album da leader di Rodney Jones. Dopo Jones, il linguaggio jazzistico usato è solo italiano ed abbiamo un ospite speciale. C'è un batterista che, grazie al suo ultimo album, stà riscuotendo un importante consenso tra i presentatori radiofonici di jazz del mondo: Pippo D'Ambrosio con il suo ultimo album A peaceful Place. Scambieremo con lui 4 chiacchiere e cogliamo l'occasione di festeggiare il compleanno di un album prodotto dalla sua stessa casa discografica: A.Ma. Records di Antonio Martino. Per conoscere l'album che festeggia il suo primo anno di pubblicazione dovete ascoltare la puntata.

In questa puntata abbiamo dato una notizia falsa, chi indovina quale è?

# Titolo Artista/Gruppo Album   1 Articulation Rodney Jones Articulation   2 Incoerenza Antonella   Vitale Segni   invisibili   3 Farnetico Il   Quinto Elemento Introducing   4 Introverted   Paranoid Federico   Bonifazi Last   Minute   5 Flowin' Serenade Giuseppe   D'Ambrosio, Domenico Cartago, Marco Bardoscia, Gianluca Luisi, Francesco   Lomangino, Michele Rubini, Giorgio Distante, Serena Fortebraccio A   Peaceful Place   6 Winter Is Over Giuseppe   D'Ambrosio, Domenico Cartago, Marco Bardoscia, Alberto Parmegiani, Gianluca   Luisi, Francesco Lomangino, Donatella Montinaro, Michele Rubini, Giorgio   Distante A   Peaceful Place   7 Apokalypto Gianluca   Vigliar Plastic   Estrogenus   8 Points of View Cristiano   Pomante Group Libero   Pensatore

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Questa settimana tiriamo fuori, dalla nostra soffitta polverosa, uno dei dischi jazz più pop di tutti i tempi: The dream of the blue turtles di Gordon Sumner, alias Sting.

Questo disco, tra i preferiti della nostra discografia, è un album pubblicato nel 1985 e che aveva alcuni brani di puro jazz, al suo interno, che si "alternavano" ad altri di pop, rock e reggae. La cosa bella è sorprendente e che la line-up era formata da noti virtuosi musicisti jazz. Sentite i loro nomi nel podcast. Il disco, tra l'altro, ci dà la possibilità di continuare a parlare ed ascoltare il pianista Kenny Kirkland, protagonista della scorsa puntata.

Per la rubrica "Buon Compleanno... in family", festeggiamo l'anniversario della pubblicazione di The best of all possible worlds (21 novembre 2019) di Francesco Fratini.

Da uno sguardo al passato ad un ascolto al futuro del jazz.

La puntata di questa settimana, tra le altre cose, ci permette di fare ancora festa con il 40esimo compleanno di uno dei protagonisti e di assistere alla "rinascita" (Reborn) di un noto batterista.

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Continuiamo a mettere ordine nella nostra soffitta polverosa.

Ogni settimana portiamo, dalla soffitta all'appartamento, alla nostra "family", un disco che abbiamo abbandonato da tempo e che vale la pena riascoltare con intensa curiosità e piacere. I più piccoli della family, probabilmente, li ascoltano per la prima volta - scoprono dei tesori musicali.

Per la seconda settimana di seguito festeggiamo il primo compleanno di un disco jazz.

Prima "In soffitta" e, quindi, "Buon Compleanno... in family", sono le nostre nuove rubriche fisse per mantenere vivo il nostro impegno nel dare... uno sguardo al passato ed un ascolto al futuro del jazz.

Rispolveriamo "In soffitta", l'album unico ed omonimo del leggendario pianista Kenny Kirkland - scomparso il 13 novembre del 1998. Da questo album inizia una sorta di catena che ci porterà a riascoltare alcuni grandi lavori del jazz degli anni'80 e '90 - tutti collegati alla figura di Kirkland.

Festeggiamo un "Buon Compleanno... in Family" a The Endless Way di Giuseppe Millaci - album pubblicato/nato il 15 novembre 2019.

Tra l'Italia e la Norvegia troviamo Time is a Restless Thief , album lungamente atteso di Nina Pedersen e il suo gruppo di virtuosi jazzisti italiani. Chiuderemo con una violoncellista che ci porterà in giro per il mediterraneo con delle musiche che nascono dalla fusione di diverse identità culturali per dar vita ad un nuovo mondo, migliore. In mezzo, tante altre belle cose.

Condividete questo articolo sui vostri canali social. Fate ascoltare del jazz ai vostri amici.

Questo programma ucciderà il virus!!!

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L'inflazionata frase "Keep Calm", tanto usata in messaggi di tutti i tipi e fino a qualche tempo addietro, diventa il punto di partenza di questo nostro commento alla puntata settimanale.

Come state? Tutti bene? Qualcuno assente? Dai, forza! E' il momento di divertirsi, lo è sempre perché ogni momento della nostra vita va' vissuto intensamente e nel migliore dei modi. La musica è una delle cose belle della vita e, qui, potete ascoltare tante belle proposte.

La vita diventa più bella anche quando facciamo qualcosa al di fuori di certi canoni e convenzioni, ma senza fare danni a nessuno.

In questa puntata potete ascoltare qualcosa che farà storcere il naso, probabilmente, anche al più liberale degli appassionati di jazz. I puritani lanceranno una Fatwà o una scomunica contro di noi, ma il nostro categorico imperativo è DIVERTIRCI.

E' il caso di precisare che noi occidentali accomuniamo la Fatwà alla sentenza di una "pena capitale" ma, sebbene questo sia uno dei possibili significati, non è però uno dei più comuni, e molti musulmani si ritengono irritati da un simile indebito accostamento. Precisazione utile dato che in puntata si può ascoltare due vocalist, rispettivamente, di origine turca e libanese. Non si può sapere, semmai un mussulmano sia in ascolto, o legge questo scritto...

La nostra dissacrazione è la proposta di un brano in due versioni differenti, di due interpreti differenti, proposti come una sola cosa - in pratica, una via di mezzo tra un mesh-up e un remix. Scoprite quale è , poi sbranateci!

Alessandro Bertozzi introduce la puntata con il suo ultimo album in studio. Dizzy Gillespie è il protagonista del nostro disco d'annata. Una brezza musicale del Brasile pulirà i nostri "cattivi pensieri" mentre l'Illogic Trio tira fuori dal cilindro il primo singolo del loro prossimo disco.

# Titolo Artista/Gruppo Album   1 Jambar Alessandro   Bertozzi Trait d'union   2 Fire Dance Dizzy   Gillespie Free   Ride   3 BB's Birthday Dougie   Stu Familiar   Future   4 Binder Ron   Miles Rainbow   Sign   5 Hang Up Your   Hang Ups Herbie   Hancock / Lionel Louke (Remix by JiF) Man   Child / HH   6 Samba de Avedøre Mariana   Zwarg, Sexteto Universal, Hermeto Pascoal, Itiberê Zwarg, Mette Nadja Nascentes   7 Come me, come te Elif   Çağlar Come   Me Come Te   8 Acredite ou não Badi   Assad Around   The World   9 Un Altro Addio Mafalda   Minnozzi Sensorial:   Portraits In Bossa & Jazz   10 Shadow hunting   (opening scene) Illogic   Trio Shadow   hunting (opening scene)

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Il periodo che stiamo vivendo, purtroppo, ci porta a pesanti limitazioni. Una di queste limitazioni è l'impossibilità di frequentare sale da ballo, discoteca e luoghi di divertimento collettivo.

L'idea di questa puntata è stata quella di creare una playlist ricca di momenti musicali coinvolgenti e ballabili, danzabili. Lo spunto ci è stato fornito, indirettamente, da un album del Tingvall Trio intitolato, appunto, DANCE. Un brano lo ascoltate nella trasmissione ed un breve commento lo potete leggere nelle uscite di ottobre.

Al centro della puntata il meglio del jazz moderno contaminato da influenze hip-hop, elettronica, fusion e funk. L'inizio e la fine sono, in modo diverso, degli sguardi rivolti al passato e alla storia del jazz. Introduce un brano di Herbie Hancock che pose il noto pianista tra la fusion e la disco degli anni '70. Chiude un brano, riarrangiato ottimamente da Marco Rottoli, che segno il divertimento di quanti frequentavano le sale da ballo e dei concerti jazz degli anni venti del secolo scorso. Banale dirlo, ma sempre utile ricordarlo: il jazz è nato per far divertire la gente e continua questa sua tradizione.

# Titolo Artista/Gruppo Album   1 Doin' It Herbie Hancock Secrets   2 Moody Takuya   Kuroda Fly   Moon Die Soon   3 FOMO Blues Orlando   Le Fleming Romantic   Funk: The Unfamiliar   4 Dark Side Riddim Ezra   Collective Dark   Side Riddim / Samuel L.Riddim   5 Highline (feat.   Theo Croker) Nils   Wülker, Theo Croker Go   6 Chaser Mammal   Hands Captured   Spirits   7 Last Hope Francesco   Zampini Unknown   Path   8 Nostalgia in   Time Square Francesco   Caligiuri Orchestra Arcaico   Mare   9 Cuban SMS Tingvall   Trio Dance   10 So Beats My   Heart For You Marco   Rottoli Trio New   Year's Eve

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Puntata nel pieno rispetto di quello che è il nostro obiettivo principale: far conoscere le ultime uscite discografiche del mercato jazzistico italiano e mondiale.

Tra le uscite del periodo estivo, in cui non eravamo in onda, e quelle degli ultimi giorni, la nostra selezione di brani come contributo alla vostra ricerca di un sottofondo musicale. Le presentazioni dei nuovi album come informazioni e piccole curiosità che non distolgono l'attenzione dallo svolgere le vostre attività, siano esse lavorative o di svago.

Non vogliamo fare uno show mediatico ma essere la compagnia giusta al momento giusto. Con musica, informazione e articoli di approfondimento sui nuovi dischi e sui loro autori.

In questa occasione andiamo, una volta tanto, oltre gli aspetti musicali. Lo facciamo, secondo il nostro punto di vista, per un motivo importante. Come ben sapete, ottobre è il mese per la prevenzione e la lotta al cancro al seno nelle donne e, per questo mese, vogliamo fare nostro l'hastag che caratterizza questa occasione: #ThinkPink. Il PensaRosa dell'hastag si trasforma, in questa prima puntata del mese, in una selezione tutta al femminile ma trasforma anche il sito ed il logo in un colore rosa. Abbiamo fatto questa scelta per un semplice motivo. Il particolare periodo che stiamo vivendo, quello della pandemia da Covid-19, non deve farci dimenticare che la salute delle persone è soggetta a tanti altri rischi. Questi rischi non devono essere sottovalutati e non bisogna rinviare la cura e, sopratutto, la prevenzione.

Riprendiamo la nostra serie di appuntamenti settimanali.

Questa è la prima puntata della sesta edizione di Jazz in Family. Manchiamo, radiofonicamente, dalla fine della primavera e riprendiamo con l'inizio dell'autunno. Come ogni anno, l'estate è il momento di pausa, riflessione, e ristrutturazione per l'organizzazione di questo sito e di tutto ciò che realizziamo. Dal punto di vista radiofonico, però, è cambiato ben poco.

Apriamo con un brano del "recente" passato della storia del jazz. Questa settimana è toccato a "Stray Sheep" di Michal Urbaniak. Per il resto della puntata abbiamo scelto di presentare una lista di brani che sono stati pubblicati durante il nostro periodo di assenza. Una sintesi di album  che rappresentano la classica goccia nell'oceano delle tante belle pubblicazioni che ci hanno fatto compagnia in questo periodo. 

Tra dischi, più o meno recenti, riprendiamo il nostro impegno e vi invitiamo a continuare a seguirci e fornirci i vostri feedback. Continuerete a scoprire le novità e le anticipazioni, ... con un orecchio al passato ed uno sguardo sulle future tendenze del jazz.

# Titolo Artista/Gruppo Album   1 Stray Sheep Michal Urbaniak Urbaniak   2 Somethin' Comes Along Bright Dog Red Somethin' Comes Along   3 Fast Foot Federico Bosio Double Time   4 Maxwell Street Greg Spero, The Chicago Experiment Maxwell Street   5 India Jackson Mathod India   6 Cellar Door Viktor Lundin Innan Jag Somnar   7 Blue Glass Halo Max Bessesen, Ron Miles Trouble   8 Straight Ahead James Copus Dusk   9 Steve Swallow Angelo Di Leonforte Trio This too will pass   10 Chovendo Na Roseira Paolo Benedettini Re:Connections   11 Jaco Dance Iacopo Schiavo, Paride Pignotti Acquamarina

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In queste ultime settimane abbiamo avuto diversi ospiti, diversi amici a farci compagnia con le loro scelte musicali e i loro racconti - a volte personali e, il più delle volte, a storie di... musica. Con questi amici abbiamo sempre parlato della musica dal punto di vista del musicista mentre questa volta abbiamo provato a parlarne dal punto di vista di un personaggio... "ben introdotto", come dice lui.

Questa settimana abbiamo invitato per la nostra puntata: Rosario Moreno.

Rosario, come ci racconta direttamente lui, ha iniziato la sua vita per la musica come musicista ma nel corso degli anni si è trasformato in imprenditore ed ha fondato la BlueArt. La BlueArt è un organizzazione dedita, sopratutto, alla gestione e cura degli interessi degli artisti e alla promozione degli artisti e dei loro progetti. In tutto ciò non è da meno l'organizzazione di eventi quali il Festival Jazz di Chiavari.

Rosario ci tiene compagnia con garbo, con simpatia e con la spigliatezza di... "uomo di mare". No, non pensate che faccia il pescatore. Egli ha, quasi, sempre vissuto vicino al mare. Ascoltate quanto ha da dirci ma ascoltate anche la bella musica che ha scelto per l'occasione.

Un breve capitolo a parte per informarvi che con questa settimana si conclude la nostra quinta serie di appuntamenti radiofonici.

Solo ed esclusivamente sulle radio, potete continuare a sentirci con delle selezioni musicali (con annuncio del brano) in cui vi proponiamo il meglio che le label discografiche hanno pubblicato in questi ultimi anni  - e che continueranno a fare durante l'estate 2020.

Noi ringraziamo, prima di tutti, voi che ci avete sempre seguito. Ringraziamo quanti sono intervenuti nelle nostre puntate e anche gli editori radiofonici che hanno permesso di trasmettere Jazz in Family.

Continuate a seguirci qui, sul nostro sito, e... SIATE GRANDI!!!

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Alla base di questo appuntamento sembra esserci un album pubblicato proprio tre anni fà: Bein' Green di Roberto Tola. Invece quel disco aleggia solo come riferimento, scopriremo il nuovo disco di Roberto: COLORS.

Il disco, secondo noi, ha molte cose in comune con l'album che lo ha visto debuttare (discograficamente) come band leader. Tratti d'unione che si riferiscono al ricco elenco di collaborazioni, allo spirito gioviale e di festa, alla promozione della cultura e della bellezza naturale della Sardegna. Dal punto di vista tecnico/qualitativo, a noi sembra non fare una piega, sembra ottimo. Sotto l'aspetto dell'appeal non vogliamo e non possiamo entrare nel merito, logicamente. Ciò nonostante, possiamo aggiungere che, può, ampiamente soddisfare vari gusti musicali e diversi stati d'animo, durante l'ascolto delle 9 tracce in esso contenuto. Comunque, tutto è ben raccontato e presentato, nella puntata, direttamente dalla voce del chitarrista, compositore e arrangiatore, Roberto Tola.

Un anno fà, giorno più o giorno meno, veniva pubblicato "A New Home", ultimo album in studio di Rosario Bonaccorso.

In quelle settimane, provammo a contattare il bravissimo contrabbassista il  quale si rese disponibile per una chiacchierata/intervista, ma per vari motivi non riuscimmo mai a concretizzare un appuntamento. Custodimmo, gelosamente, recapiti e messaggi ed ecco che, muovendoci in tempo utile, concretizziamo un momento da dedicare alla sua musica e alla sua persona. Un uomo ed un artista sopraffine ma semplice, colto ma conviviale. Una musica, la sua, sempre cantabile e swingante, che esprime un punto di vista della vita partendo da piccoli particolari vissuti nel quotidiano. Ottimismo, in quanto sta avvenendo in questi mesi, serenità e fiducia, in quello che avverrà nel prossimo futuro,  sono i principali tratti caratteristici che distinguiamo in Rosario.

Già da qualche tempo abbiamo segnalato la presenza nel programma di un Master of Jazz ed, alla luce di questa ora trascorsa insieme, ci sentiamo di confermare il nostro, modesto, giudizio: Rosario Bonaccorso è, senza ombra di dubbio, uno dei migliori jazzisti italiani dei nostri tempi.

E voi cosa né pensate?

# Titolo Artista/Gruppo Album

1Luna Rossa Rosario Bonaccorso Quartet A New Home - 2 R.B. Rosario Bonaccorso Quartet Travel Notes - 3 Stella by starlight Miles Davis Quintet My Funny Valentine (In Concert) - 4 Nightfall Charlie Haden & Gonzalo Rubalcaba Evening Jazz - 5 Give me your hand and sing Bonaccorso, Taufic, Bosso, Girotto Viaggiando - 6 Waltz for George Sand Rosario Bonaccorso Quartet A new home - 7 Mezzanotte Rosario Bonaccorso Travel Notes Quartet In Cammino

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La radio è, probabilmente, lo strumento principe per aiutare la nostra fantasia a vivere viaggi ed emozioni che danno gusto alla nostra esistenza, alla nostra vita. John Scofield ha scelto un brano di Steve Swallow intitolato "Radio" e lo ha fatto diventare un singolo per il lancio del suo prossimo disco. Noi lo utilizziamo, non solo per la sua bellezza musicale, ma, anche, come aiuto e sostegno per sostenere questa tesi.

Allora, se dobbiamo viaggiare con la fantasia, mettiamoci in macchina e facciamo un giro per le strade e le stradine della Divina Costiera Amalfitana. Passiamo a prendere Alessandro Florio, chitarrista jazz molto apprezzato e con lunghe esperienze artistiche vissute, anche, all'estero. Alessandro ci farà, idealmente, da guida turistica in questo meraviglioso angolo di mondo e, sopratutto, ci presenta il suo nuovo album "Back to the Blue Coast". Il disco è stato inciso con la importante collaborazione artistica di Giampaolo Laurentaci, al contrabbasso, e di Marco Valeri, alla batteria. A completare il quadro, è proprio il caso di dirlo, troviamo Laura Taglialatela, voce sul singolo di lancio "Streets of Naples", e Ernesto Aurignac, noto sassofonista jazz di Malaga.

Ascolterete, in anteprima, alcuni brani che saranno commentati dal virtuoso musicista e dal suo produttore discografico Fabrizio Salvatore. Fabrizio, che è comproprietario con Alessandro Guardia della label Alfa Music, ci aggiorna, anche, sullo stato lavorativo dei loro studi di registrazione con le novità che bollono in pentola.

Consigliamo l'ascolto con una bella compagnia - in un luogo vista mare di notte o, in alternativa, in un ambiente raffinato e di classe.

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Un appuntamento da ascoltare tutto d'un fiato, potrebbe dire qualcuno. Invece, no.

Noi vi diciamo che, questa settimana, dovete ascoltarci imparando ad aspirare ed espirare con attenzione per iniziare ad imparare al meglio l'armonica cromatica. Abbiamo avuto con noi uno dei migliori maestri italiani di questo strumento, tanto leggero e maneggevole quanto difficile da suonare. Federico Bertelli, più conosciuto con il nomignolo di Freddy, ci ha spiegato qualcosa dell'armonica jazz e ci ha raccontato qualcosa della sua storia artistica vissuta tra concerti in giro per il mondo e session in studi di registrazione, tutto intervallato dal suo impegno per la formazione di nuovi e preparati armonicisti.

Il tempo per la trasmissione è volato insieme a Federico ma abbiamo avuto un lungo momento in cui ci siamo detti tante altre cose. La condivisione di esperienze di vita personali comuni tra noi si è alternata ad aneddoti legati a momenti vissuti con altri artisti e colleghi, spesso anche divertenti, che non mancheremo di raccontarvi nella prima occasione utile.

Il resto della puntata è passato con le proposte di alcune nuove e recenti uscite discografiche del mercato. Il sigillo di chiusura, invece, l'abbiamo affidato ad un estratto di un album del recente passato del jazz italiano, scoprilo ascoltando il podcast.

# Titolo Artista/Gruppo Album   1 Five For Elis Toots Thielemans Aquarela Do Brasil   2 Zorongo Federico Bertelli  Etnoclassic   3 Waiting Federico Bertelli Quartet, Nicola Stilo Living   4 Canzone per Rebecca Franco Tinto accordi di DOnne   5 Brothers in Arms Gregoire Maret, Romain Collin, Bill Frisell Americana   6 Black Nile Francesco Marziani, Giulio Martino, Marco de Tilla, Massimo Del Pezzo Changing My Life   7 Old School Pylkkanen Nu Bottega   8 The end of a love affair Alberto Parmegiani Quintet Under a shimmery grace

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Nella settimana in cui l'Italia ritorna, sia pure parzialmente, a ripartire dal lockdown,  a Jazz in Family invitiamo due amici e professionisti della musica. Pur mantenendo ancora la virtualità di questi attimi, iniziamo a pensare più concretamente ad una vita in cui possiamo riprendere esperienze di socializzazione diretta e fisica.

I due professionisti ci presentano, dai loro punti di vista, due nuovi album per i quali consigliamo vivamente l'acquisto.

Mario Ferraioli alle prese con la “verve” e con la genialità di un grande artista: la pianista e direttore d’orchestra Cettina Donato, in collegamento dalla sua casa a Messina per via della quarantena. Ospite a sorpresa, l’ufficio stampa che da anni cura la sua immagine e il suo sviluppo professionale: Fiorenza Gherardi De Candei, in collegamento da Roma.

"Suona" strano che un programma di jazz si sposi con il testo di una canzone di uno dei più famosi rocker italiani, ma non è inusuale.

Questa settimana iniziamo il nostro commento sulla puntata partendo dal finale della stessa. L'intento è quello di regalare una visione positiva per la vita a quelle persone che vivono con ansia questo particolare periodo. Noi pensiamo che le difficoltà di questi giorni saranno durature ed incideranno per un  lungo tempo e per molteplici aspetti della nostra vita. Nonostante ciò, crediamo che non bisogna perdersi d'animo, mai. La reazione di molte persone, attraverso video, audio, flash-mob,  e cose varie che minimizzano, ci fà ben sperare.

Questa canzone, che proponiamo nella versione di Greta Panettieri, sia un dolce inno alla resistenza e alla speranza di una vita migliore ma diversa da quella vissuta fino ad ora e fino a poche settimane fà. Una vita più solidale verso gli altri, più rispettosa della natura e con un economia al servizio dell'umanità, anziché il contrario.

Arriverà il "Capolinea" per questo virus e, nel frattempo, lasciamoci invadere da uno spirito di positività. Alle situazioni avverse si risponde fermandosi e riflettendo ad inventare modi alternativi per continuare a... Vivere.

Agl'inizi della nostra avventura radiofonica ci capitava di presentare, spesso, la puntata settimanale cambiando il colore del nostro logo con quelli della nostra bandiera nazionale: il tricolore. Era il nostro modo per segnalare la presenza, nella playlist, di soli musicisti italiani.

Questa volta l'intento è quello di segnalare, sopratutto, le capacità insite nella gente che popola lo "stivale" più famoso al mondo. Fantasia, creatività, capacità di adattamento, voglia di comunicare, di condividere e di stare insieme - sono solo alcune delle caratteristiche positive di noi tutti. Certo, non mancano elementi negativi e persone poco inclini a far emergere il bello del nostro popolo, ma quelli sappiamo come isolarli.

L'immagine della nostra nazione, in queste settimane, è molto vicina a quella descritta in una nota canzone popolare: L'Italia metà giardino e metà galera. Per molti sembra una galera, una punizione, la situazione di dover restare chiusi in casa, di dover lottare per la propria o altrui sopravvivenza. Come non pensare a quei tanti morti senza aver vicino i propri cari o al massimo un bravo sconosciuto, vestito quasi da astronauta, che divide uno sguardo a lui ed un altro al vicino di letto. Come non deprimersi nel vedere la foto dei camion militari portare via per sempre la salma di un familiare, un amico, una persona? Non è la stessa cosa ma il paragone con quei carri merci che giravano per l'Europa, circa 80 anni fà, non può non tornare in mente.

Eppure, oggi, la sfida è questa: rialzare la testa è guardare a quella metà di giardino che ci circonda, fuori e dentro noi. Alzare la testa è vedere un cielo pulito che solo i più anziani ricordavano, guarda caso i più colpiti. Avere un pò di tempo per riassaporare il tiepido calore di un sole che avevamo... perso di vista. La possibilità di riassaporare e godere di sapori culinari che quasi mai possiamo permetterci. L'opportunità di stringere relazioni con i propri vicini e all'interno della propria famiglia. Si, opportunità, attenti a non sprecarla.

In mezzo a tutte queste cose ci sono le nostre scelte musicali che, modestamente e con umiltà, vogliono essere un tentativo ed un modo per indicare... il giardino.

C'è un trio, in questo appuntamento, che ci spinge a riflettere su qualcosa di importante. Ci sono delle domande che coinvolgono un po’ tutti negli ultimi anni. Lo sappiamo che siamo formati dalle idee, costumi e mode del tempo in cui viviamo e delle persone a noi vicine. C’è qualcosa che sia puramente nostro? Tutti possono avere la mia stessa idea, cosa è che la rende mia? Io cosa aggiungo? Sono domande che stanno mettendo, forse, anche un pò in crisi l'umanità in questo contesto di globalizzazione dove, appunto, ogni idea sembra essere stata già pensata o migliorata da altri. C'è, però, una domanda, in questa puntata, che è molto più importante: Come state? Tutti bene?

Playlist: Titolo - Gruppo - Album

1 Luna Senhor MuTrìo Falso D'Autore   2 Semplice Coparoom Rosso   50   3 Cygnus - Edit Graham   Costello's Strata Cygnus   4 Grand Piano Emil   Brandqvist Trio Grand   Piano   5 Blues In Palace Lenny   Sendersky & Moon Strings Blues   Mizrahi   6 Close Your Eyes   and Listen Wolfgang   Haffner, Sebastian Studnitzky Close   Your Eyes and Listen   7 Freya Tineke   Postma Freya   8 Seven Times 3 Ferdinando   Romano Seven   Times 3   9 Olvidao Forefront Absentia   10 Come Dance with   Me Davide   Palma Something's   Gotta Swing   11 Rescue and   Penance Dora   Sisti The   Rime of the Ancient Mariner

Per rafforzare ed incuriosire l'invito all'ascolto di questa settimana avevamo l'opportunità di mettere in copertina due volti noti e coinvolgenti della storia musicale. Alla fine, però, è prevalsa la scelta di non affidarci a questo "subdolo" meccanismo promozionale. Crediamo, e speriamo, che ci ascoltate a prescindere da certe... tecniche di marketing. Per soddisfare la vostra curiosità, però, vi diciamo chi erano questi due illustri musicisti a cui pensavamo: Ludwig Van Beethoven e Freddie Mercury. Tanto distanti nel tempo e musicalmente, ma tanto vicini in questo appuntamento di questa settimana. Ascoltate il podcast è scoprirete il motivo, non vogliamo annoiarvi con uno scritto infinito.

Questo è un breve trailer di presentazione di Jazz in Family e di chi lo anima.

Un momento sintetico per presentare un progetto che nasce per condividere una musica pubblicizzata come di nicchia, ma che in realtà è molto presente negli ascolti quotidiani.  Un progetto, Jazz in Family, nato come divertimento, che continua come divertimento, ma di qualità, e che sogna in grande per dare gusto alla vita. 

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